Jules Chéret (1836 - 1932) bol francúzsky plastikár, známy svojimi litografickými prácami. Je známy ako otec moderného plagátu. Počas belle époque jeho práca prevratila koncepciu tohto umenia, vďaka čomu sa stal jedným z majstrov tohto okamihu.
Od veľmi mladého veku sa Chéret zaujímal o litografiu. Bola pripravená v Anglicku a inšpirovala sa anglickou koncepciou plagátov, aspektom, ktorý sa miešal so štýlom a módou, ktorá v tom čase dominovala Francúzsku.
Neznámy autor prostredníctvom Wikimedia Commons
Najlepšie podujatia v Paríži prešli workshopom i rukou Chéreta, ktorý pre nich navrhol kompozície s jasnými farbami, ktoré zdôrazňujú ústrednú postavu a hlboké spojenie s parížskym životom.
Divadelné hry, kabaretové predstavenia a koncerty boli niektoré z tém uvedených na Chéretových plagátoch. Parfumy a ďalšie výrobky zdobili svoje obaly umením tohto tvorcu.
V roku 1890 dostal Jules Chéret od francúzskej vlády čestnú légiu za cenu za vynikajúcu grafickú tvorbu. O dielo tohto umelca z plastickej hmoty sú dnes veľmi žiadané zberatelia z celého sveta.
životopis
Skoré roky
Jean Jules Chéret sa narodil 31. mája 1836 v Paríži vo Francúzsku. Bol najstarším z troch detí typografa Nicolása Chéreta a jeho manželky Justine Ormeauovej. Rodina Julesa nemala veľa peňazí, ale mala umelecký talent.
Jeho bratmi boli Joseph Gustave Chéret, narodený v roku 1838, ktorý sa venoval sochárstvu a plastickému umeniu, a Joseph Etienne Chéret, ktorý sa narodil v roku 1847, najmladší z troch, ktorý sa venoval vojenskej kariére a bol kapitánom pechoty.
Jeho otec mu zabezpečil pozíciu učňovského litografa po dobu troch rokov od roku 1849, keď mal 13 rokov. Na konci tohto obdobia Chéret krátko študoval na École Nationale de Dessin (Národná škola dizajnu).
Počas tohto obdobia umelec začal pracovať v niektorých parížskych litografických firmách, medzi nimi aj Lemercier. Chéretovo najväčšie dielo z tých, ktoré sa v súčasnosti vyrábajú, o ktorých sa hovorí, bolo Orphée aux Enfers (1858), ktoré propagovalo operetu Jacquesa Offenbacha.
V umeleckom prostredí získal Chéret dobrých kritikov. Počas tejto doby však nedosiahol slávu a uznanie.
Anglicko
Od roku 1859 sa Jules Chéret usadil v Londýne v Anglicku. Tam zdokonaloval svoj talent a znalosti v litografii sedem rokov. V tej dobe dosiahol privilegované pozície vo svojom odbore, bol jedným z ilustrátorov spoločnosti Cramer and Company.
Takto sa Jules Chéret spojil s plagátmi. Hovorí sa, že jeho práca sa líšila od tej doby v angličtine, pretože hľadal inšpiráciu vo výtvarnom umení, a nie výlučne v litografii.
Tam sa tiež stretol s Eugène Rimmel, ktorá vlastnila parfumériu a bola súčasťou Kráľovskej umeleckej spoločnosti. Rimmel získal služby spoločnosti Chéret na navrhovanie obalov pre jeho parfumy a poskytol mu dostatok finančných prostriedkov na vytvorenie vlastnej firmy v Paríži a Londýne.
Návrat do Paríža
Keď sa Chéret vrátil, aby sa usadil v Paríži, dostal niekoľko provízií, na ktoré uplatnil základy získané počas svojho sedemročného pobytu v Londýne. Potom sa popularita a dopyt po Chéretovej práci okamžite zvýšili.
Od toho istého roku v roku 1866 sa Julesovi Chéretovi podarilo získať privilegované postavenie v litografii a tvorbe plagátov vo Francúzsku. Divadlá, opery, kabaret, všetci chceli, aby mu vytvoril plagát.
Niektorí tvrdia, že jej kariéra skutočne vzišla po predstavení Sarah Bernhardtovej v hre z roku 1867. V tom čase si stále zachoval romantický duch svojej práce v Anglicku.
Oslobodenie žien
Skôr než neskôr sa Chéret ocitol v tvorbe reklám a plagátov na všetky druhy podujatí a produktov. Vo svojich skladbách ukázal ženám šťastné a farebné postavy. Chéret sa tak vzdialil od tradičných vízií, ktoré ich ilustrovali ako prostitútky alebo svätí.
Týmto spôsobom získal Jules Chéret prezývku „otec oslobodenia žien“. Ženy v Chérete vyzerali krásne, ale neboli vulgárne, ukázali šťastný životný štýl a slobodu, po ktorej túžili mnohí Parížania a ktorých popularita im dávala odvahu dosiahnuť ich.
úmrtia
Jules Chéret zomrel v Nice 23. septembra 1932. Umelec odišiel na francúzsku riviéru s cieľom nájsť príjemnejšie podnebie, aby strávil posledné roky. Bol pochovaný na cintoríne sv. Vincenta v Paríži.
Jeho tvorba mala zásadný vplyv na mnohých umelcov, ktorí sa rozhodli venovať tvorbe plagátov alebo reklamy. V roku 1890 mu francúzska vláda udelila uznanie známe ako čestná légia za prínos k umeniu.
Počas svojho života Chéret robil tisíce plagátov na koncerty, hry a výrobky. Jeho práca pomohla nielen obchodu času, ale tiež zvýšila úroveň tvorby reklamy.
hry
Plagát otec
Podľa maxima, ktorý by mal každý prvok v diele slúžiť účelu, Jules Chéret prevratil celý umelecký žáner. Podarilo sa mu tiež stať sa jedným z predchodcov komerčného grafického dizajnu a získal prezývku „otec plagátu“.
Casino de Paris, 1891, Jules Chéret
Najprv pozorne sledoval učenie romantizmu, ktoré získal počas svojich vzdelávacích dní v Anglicku. Neskôr, počas 70. rokov 20. storočia, chcel neustále upevňovať spojenie medzi karikatúrou a plagátom.
Neskôr sa Chéretovi podarilo povýšiť žáner litografie a plagátov na úroveň výtvarného umenia. Techniku nielen upevnila, ale použila aj také témy, ako je úloha žien v spoločnosti a zmeny, ku ktorým došlo v čase, keď prežila.
Leona Dare Hippodrome, 1883, Jules Chéret
Pokiaľ ide o zloženie, Chéret vzal najvýznamnejšie prvky epoxidu belle a preniesol ich do svojej práce.
Atraktívne farby, postavy, ktoré mali zmysel pre animáciu, dynamiku medzi textúrami a formami a ktoré vyvolali závratnú kaskádu emócií, to boli niektoré z prvkov jeho práce.
Francúzsky plagát, 1895, Jules Chéret
Referencie
- En.wikipedia.org. (2018). Jules Chéret. K dispozícii na: en.wikipedia.org.
- Encyklopédia Britannica. (2018). Jules Chéret - francúzsky umelec. K dispozícii na adrese: britannica.com.
- Artlyriquefr.fr. (2018). Cheret Jules. K dispozícii na: artlyriquefr.fr.
- Culture.gouv.fr. (2018). Francúzske ministerstvo kultúry - základňa Léonore. K dispozícii na adrese: Culture.gouv.fr.
- Culture.gouv.fr. (2018). Francúzske ministerstvo kultúry - základňa Léonore. K dispozícii na adrese: Culture.gouv.fr.
- Collins, B. (1985). Plagát ako umenie; Jules Cheret a Boj za rovnosť umenia vo Francúzsku koncom 19. storočia. Design Issues, 2, str. 41.