ESTETIZMUS: PÔVOD, CHARAKTERISTIKA, AUTORI, REPREZENTATÍVNE DIELA - UMENIE - 2025

Aestheticism vystupoval ako dôležitý umelecké formy v Anglicku, a to najmä v poslednej tretine devätnásteho storočia. Je to štýl založený na presvedčení, že umenie sa točilo iba okolo príťažlivosti vecí.

Týmto spôsobom stratili váhu predstavy o sociálnej, politickej alebo inej motivácii. Ovplyvnilo všetky možné umelecké odvetvia, od literatúry až po návrh interiéru, architektúru alebo maľovanie.

Oscar Wilde bol jedným z najväčších predstaviteľov estetizmu.

Estetika zastúpená v Anglicku rovnako ako symbolika alebo dekadentizmus pre francúzskych a talianskych umelcov. V tomto zmysle bolo pre dekadentistov veľmi bežné používať frázu „umenie pre umenie“, ideu, ktorú predložil básnik Pierre Jules Théophile Gautier a ktorá sa stala mottom tých časov krásy.

Tak ako takmer všetky umelecké hnutia, aj estetizmus sa zrodil z popierania predchádzajúcich období alebo ideí. Ukázal opozícii voči materializmu a rozmachu, ktorý existoval vo vedeckej oblasti, pričom pochopil, že spôsob, ako bojovať proti týmto myšlienkam, je uctievať krásu vecí.

Jednou z najdôležitejších osobností estetiky bol Oscar Wilde, a to k lepšiemu aj k horšiemu. Anglický spisovateľ adoptoval estetiku ako spôsob života, bol to však jeden z veľkých vinníkov jej úpadku o niekoľko rokov neskôr.

pôvod

Estetizmus bol obdobím pred modernizmom. Východiskom bolo v Anglicku v polovici 19. storočia ako spôsob, ako sa otočiť chrbtom k industrializácii vecí.

Podobne ako všetky umelecké obdobia, ktoré prežili dejiny, aj estetika prevzala niektoré charakteristiky niektorých minulých hnutí a odmietla myšlienky druhých. Aj keď hlavným cieľom bolo vždy povýšiť krásu vecí.

Počas osemdesiatych rokov 20. storočia si prírodné popularity a prítomnosť kvetinových motívov získali veľkú popularitu.

Opozícia kozmetičiek voči Immanuelovi Kantovi bola veľmi zrejmá. Dôvodom bolo, že filozof navrhol, aby sa pri tvorbe umeleckých diel dodržiavali pravidlá vychádzajúce z morálky, koniec vecí a zábava, ktorú vytvorili.

Architekt a dizajnér William Morris, maliar James McNeill Whistler, Dante Rossetti a Aubrey Beardsley boli veľmi dôležité osobnosti pre vznik estetizmu ako hnutia.

Obraz bol pravdepodobne vetvou, ktorá slúžila na začiatok obdobia. Historici sa domnievajú, že to bolo spôsobené tým, že to bola disciplína, v ktorej by sa ľahšie mohla stelesniť nová myšlienka spravodlivého myslenia o umení pre jej krásu.

Pri hľadaní krásy ako maximálneho výrazu bolo bežné používanie jednoduchých čiar a farieb. Dizajnéri sa stali vyhľadávanými a relevantnými postavami.

Dokonca aj móda prežila svoju osobitnú revolúciu. Šaty sa začali tvoriť ľahšími tkaninami a vzormi, ktoré neboli také rigidné.

vlastnosti

Ako už bolo zdôraznené, hlavným prvkom estetizmu je, že všetko bolo založené na kráse vecí. Umenie nemalo nič iné, iba bytie umením. Myšlienka, že práce by sa mali vykonávať na vzdelávacie, morálne alebo spoločenské účely, zostala pozadu.

Bola to reakcia na predchádzajúce kroky. Páv, vták veľkej krásy vďaka svojim mnohým farbám, bol symbolom tohto umeleckého obdobia.

Toto hnutie veľmi podobné tomu, čo sa dalo v iných častiach Európy zažiť ako symbolika a dekadencia.

kritici

Podobne ako každá nová myšlienka, aj estetika bola predmetom veľkej kritiky. Tí, ktorí boli proti tomuto hnutiu, sa sťažovali, že myšlienka, že záleží iba na kráse, je veľmi banálna a intelektuál musí byť odložený. Zatiaľ čo iní ľudia to považovali za pohyb ľudí s veľkou ekonomickou silou.

Nemecký spisovateľ Thomas Mann vyjadril nesúhlas s týmito myšlienkami v knihe Tristan.

Napriek všetkému to bolo obdobie, ktoré sa dostalo do rozporov. Umelci počas estetizmu zabezpečili, aby krása nebola iba povrchná. Vykonávali filozofické procesy, aby vytvorili svoje diela alebo obsah v prípadoch, ako je maľba alebo literatúra.

Nakoniec sa estetika dokonca stala spôsobom života, ktorý nebol umeleckým obdobím. Oscar Wilde sa stal jedným z najväčších predstaviteľov tohto záväzku k estetickému mysleniu na profesionálnej úrovni a vo svojom osobnom živote.

Autori a reprezentatívne diela

Obdobie estetiky malo v rôznych umeleckých odvetviach veľký význam. Angličan Walter Horatio Pater bol medzi spisovateľmi veľmi vplyvný; William Morris pôsobil v rôznych oblastiach; Dante Gabriel Rossetti bol známy svojimi obrazmi alebo Stéphane Mallarmé pre svoje básne.

Oscar Wilde (1854-1900)

Ír bol veľmi dôležitý znak pre písanie estetického hnutia. Napísal diela veľkej popularity, ako napríklad Obrázok Doriana Graya alebo slávik a ruža. Aj keď Intenciones je dielom, ktoré najviac reprezentuje jeho spojenie s estetikou.

Ostatní umelci tej doby ho veľmi kritizovali.

John Ruskin (1819-1900)

Vynikal aj v oblasti literatúry. Bol autorom moderných maliarov, siedmich lámp architektúry alebo Benátskych kameňov.

Walter Pater (1839 - 1894)

Bol jedným z najvplyvnejších autorov tej doby. Dielo Mario Epicurean je jedným z najdôležitejších období estetiky. Francúzske myšlienky pomohli jeho formácii a rozvoju v umení.

Christopher Dresser (1834-1904)

Vystúpil v konštrukčnej časti. Nasledovala priemyselnejšia línia. Jedným z jeho najdôležitejších pracovných miest bolo vytvorenie rýchlovarnej kanvice, ktorá bola ďaleko od tradičného dizajnu.

George Aitchison (1825-1910)

Bol architektom, ktorý pracoval pre Frederica Leightona pri vytváraní jeho domu. Dielo sa stalo považované za najdôležitejšie z estetizmu a stalo sa súkromným palácom pre umenie. Zvláštna pozornosť bola venovaná všetkým detailom nábytku, textílií, obrazov a umenia prítomného v budove.

pokles

Estetizmus sa skončil v posledných rokoch 19. storočia. Jedným z dôvodov boli súdne problémy, ktoré mal spisovateľ Oscar Wilde. Obvinili ho z homosexuálnych vzťahov s mladými ľuďmi. Tieto typy stretnutí sa považovali za neslušné a nemorálne.

Po Wildeho skúškach sa odmietanie homosexuality zvýšilo a jeho spojenie s estetikou bolo pre umenie veľmi škodlivé. Preto predstavitelia tohto umeleckého hnutia začali ignorovať myšlienky hľadania krásy.

Kniha Degenerácia, ktorú vydal Max Nordau v roku 1895, tiež zohrala hlavnú úlohu pri odvracaní chrbta od estetizmu.

Wilde bol odsúdený na pár rokov nútenej práce, ktorá bola symbolom konca estetizmu a zrodenia základov modernizmu.

Referencie

1. Comfort, K. (2008). Umenie a život v estetike. Basingstoke: Palgrave Macmillan.
2. Hogarth, W. (2015). Estetizmus v čl. New York: Dôverné koncepcie.
3. Johnson, R. (1973). Aestheticism. Londýn: Methuen.
4. Loesberg, J. (2014). Estetizmus a dekonštrukcia. Princeton: Princeton University Press.
5. Dúfajme, že A. (1954). Estetizmus a Oscar Wilde. Helsinki.