NOVOHISPÁNSKE BAROKO: CHARAKTERISTIKA, ARCHITEKTÚRA, MAĽBA - UMENIE - 2024

B novohispano arroco alebo mexickej barokovej bol umelecké hnutie, ktoré prevládali v Novom Španielsku v šestnástom storočí osemnásteho. Až na začiatok 19. storočia sa rozšíril na sever. V tomto hnutí boli pre diváka organizované alebo manipulované klasické formy a ozdoby s najväčšou ilúziou pohybu, vizuálnym vzrušením a emočnou účasťou.

Barokový štýl sa začal v Európe ako druh pokračovania renesancie. Neskôr boli ocenené drastické rozdiely medzi týmito dvoma štýlmi. Dramatický charakter barokového umenia využil náboženský a svetský absolutizmus.

Katedrála v Mexico City, príklad nového španielskeho baroka

Baroková architektúra, sochárstvo a maľba prekvitali v službách katolíckej cirkvi a monarchií, ktoré vyznávali toto náboženstvo. Barokoví umelci sa vo všeobecnosti zameriavali najmä na prírodné formy, priestory, farby a svetlá. Účelom bolo vytvoriť silný, ale tichý, emocionálny zážitok.

Barokoví umelci z Nového Španielska sa snažili diváka prekvapiť. Kontrasty ako svetlo a tieň alebo náhle a neočakávané pomohli dosiahnuť tento efekt.

Hľadali rozpustenie jednoty namiesto rovnováhy. Scény boli zvyčajne veľmi citovo nabité, zobrazovali momenty a pózy prehnanej dramatickej intenzity.

vlastnosti

V polovici 18. storočia

Barokové hnutie dominovalo v strednej a južnej Európe od konca 16. do začiatku 18. storočia. Vrchol baroka Nového Španielska však vyvrcholil o niekoľko desaťročí neskôr. Napríklad v Novom Španielsku bolo niekoľko významných budov, ktoré nasledovali tento štýl, stále vo výstavbe po polovici 18. storočia.

Veľký vplyv

V Novom svete a najmä v Novom Španielsku malo toto hnutie hlboký a trvalý vplyv. Barok sa pokúsil o syntézu protichodných podmienok a skúseností.

Rovnováha tém

Hľadala sa rovnováha na základe napätia medzi úmrtnosťou a nesmrteľnosťou, zmyselnosťou a asketizmom, mladosťou a starnutím.

Jeho dominantné náboženské témy a architektonické štýly navyše do značnej miery odrážali expresionizmus helénistického obdobia. Vplyv klasicizmu, ktorý inšpiroval taliansku renesanciu, bol menej prítomný.

Potvrdené doktríny katolíckej cirkvi

Súčasne barokový štýl a sentiment rástol s katolicizmom alebo protireformáciou. Barokové Nového Španielska opätovne potvrdili a rozpracovali tradičné doktríny katolíckej cirkvi.

Medzi tieto doktríny patrili: Eucharistia ako obeť, prostredná úloha kňazstva, oddanosť Matke Božej, príhovorné sily Márie a svätých, duchovná hodnota náboženského života a iné.

architektúra

Architektúra je najhmatateľnejším dôkazom baroka Nového Španielska. Do roku 1650 boli v občianskych budovách, kláštoroch a iných kostoloch Nového Španielska eklektická zmes románskeho, gotického a renesančného. Neskôr sa vzdal americkej verzie baroka.

Architektúra nového španielskeho baroka mala tendenciu zjednodušovať svoje európske zdroje. Manipulácia s priestorom bola zásadným aspektom väčšiny európskej barokovej architektúry.

Na druhej strane, žena v Novom Španielsku venovala viac pozornosti povrchovému modelovaniu než manipulácii s hmotami a objemami. Toto modelovanie môže byť zložité a dramatické. V skutočnosti je prepracovaná výzdoba charakteristickým znakom tohto architektonického štýlu.

Ako príklad môžeme uviesť katedrálu v Mexico City, jednu z najväčších španielsko-amerických cirkví. V ňom sa nachádzajú mohutné pilastre, ktoré vyčnievajú z hlavnej roviny fasády.

Pripevňujú sa k nemu veľkými podložkami z kameňa. Ďalej sú dvere do lode a dve bočné chodby. Má tiež menšie ozdoby, ktoré ovplyvňujú dav trochu hrať.

Rovnakým spôsobom sa na vonkajšej strane vyznačuje ozdobnou ozdobou mnoho menších kostolov novošpanielskeho baroka. Ich fasády sú veľmi vyrezávané a pravdepodobne ich lemujú dve zdobené zvonice.

Keby to tak nebolo, boli by o niečo viac ako dva bloky pretínajúce sa s kupolou. Vo vnútri vykazujú mohutné, zložité a pozlátené oltárne diela.

natieranie

Barokový obraz Nového Španielska bol inšpirovaný importovaným dielom španielskych a flámskych maliarov. Tieto diela pozostávali z originálov, kópií a výtlačkov.

Francisco de Zurbarán a Peter Paul Rubens boli dominantnými vplyvmi v druhej polovici 17. storočia. Sebastián López de Arteaga, žiak Zurbaránu, emigroval z Cádizu do Nového Španielska v roku 1643. Jeho učeníci začlenili farbu, štýl a upravené barokové vzorce do nového španielskeho umenia.

Okrem toho, Španiel Baltazar de Echave y Rioja pomohol priniesť prekvapujúce textúrne efekty do maľby Nového Španielska. Realizmus a chiaroscuro nového španielskeho umenia tiež získali nadšenie a ružové sfarbenie Rubensa.

Na druhej strane mal veľký vplyv aj práca majstra maliara Bartolomé Esteban Murillo. Boli skutočne ocenené pre svoje zloženie, farbu a dizajn.

Boli tiež obdarení milosťou, eleganciou a citovou citlivosťou. To imitovali barokoví umelci z Nového Španielska. Nepodarilo sa im však s veľkým úspechom kontrolovať emocionálny tón náboženských vecí.

Koncom 17. storočia bol zlatý vek barokovej maľby v Novom Španielsku takmer u konca. Cristóbal de Villalpando vyniká z tohto obdobia. Mnohí ho považujú za najelegantnejšieho a najväčšieho maliara v Mexiku. Mnohé z jeho diel sú hrdinské v rozmeroch, vysoko nápadité s jasnými farbami a plné energie.

hudba

Rodení hudobníci boli uvedení do polyfónie počas prvého storočia španielskej nadvlády. Uskutočnilo sa to prostredníctvom výchovy a indoktrinácie náboženských rádov.

Španielski učitelia formovali a viedli hudobné skupiny prevažne s miestnymi talentami. Indovia boli obzvlášť kvalifikovaní ako inštrumentalisti.

Väčšina hudby, ktorá bola k dispozícii od začiatku 17. storočia, bola teraz liturgická, v konzervatívnom kontrapuntálnom štýle alebo v jednoduchej homofónii. Kultúra sa však pestovala aj pre viac zborov.

Neskôr a počas celého 18. storočia sa polychorálne a koncertné štýly stali bežnou súčasťou latinskej posvätnej hudby a vianočných kolied.

Po roku 1670 vývoj formálnych a štylistických charakteristík úzko nasledoval vývoj Španielska. Dominantou sa stal španielsky štýl. Koleda bola pestovaná plodným spôsobom. Prispôsobil sa miestnym tradíciám a absorboval pôvodné a populárne prvky.

Referencie

1. Fraser Giffords, G. (2007). Svätyne Zeme, Kameňa a Svetla: Cirkvi severného Nového Španielska, 1530 - 1821. Tucson: University of Arizona Press.
2. Nová svetová encyklopédia. (2016, 12. mája). Barokové umenie. Zdroj: 31. januára 2018, z webu newworldencyclopedia.org.
3. Hamnett, BR (2003). Stručná história Mexika. Cambridge: Cambridge University Press.
4. Bakewell, P. (2010). História Latinskej Ameriky do roku 1825. Západný Sussex: John Wiley & Sons.
5. Griffith, JS (2001). Barokové princípy organizácie v súčasnej mexickej americkej Arizone. V publikácii AG Meléndez, J. Young, Moore, P. a Pynes (redaktori), The Multicultural Southwest: A Reader, pp. 141 až 155. Tucson: University of Arizona Press.
6. Stein, LK (1998). Španielske a portugalské dedičstvo. V JA Sadie (editor), Sprievodca barokovou hudbou, s. 327-336. Berkeley: University of California Press.