MEXICKÝ MURALIZMUS: PÔVOD, CHARAKTERISTIKA, DIELA - UMENIE - 2025

Na mexickej muralists je meno danej k podpore nástenné maľby v Mexiku na začiatku 20. rokov dvadsiateho storočia. Súčasťou tohto hnutia bolo predstaviť spoločenské a politické motívy, ktoré sa snažia o zjednotenie ľudí po skončení mexickej revolúcie.

Hnutie malo troch hlavných umelcov, ktorí boli jeho najvýznamnejšími exponentmi. Diego Rivera, José Orozco a David Siqueiros, známi ako „veľkí traja“, boli súčasťou tejto skupiny. Zúčastnili sa histórie ako najväčší muralisti na mexickej umeleckej scéne.

Aj keď táto tradícia začala okolo roku 1920, do 70. rokov bola veľmi populárna. V súčasnosti je používanie týchto nástenných malieb bežné aj v Mexiku a hlavnou príčinou tohto javu je pohyb hnutia minulého storočia. Tento umelecký štýl upravili aj ďalšie regióny vrátane častí južných Spojených štátov.

pôvod

Pred nezávislosťou Mexiko

Aj keď nedávne hnutie za muralizmus vzniklo po páde Porfiria Díaza po mexickej revolúcii, korene tohto hnutia sú spojené so starými civilizáciami, ktoré okupovali územie krajiny pred hispánskym príchodom.

Presnejšie povedané, Olmecovia používali muralizmus ako metódu kultúrneho vyjadrovania vo veľkom počte svojich štruktúr. Okrem toho, po príchode dobyvateľov sa muralizmus použil na vyjadrenie rôznych náboženských presvedčení, ktoré Španieli priniesli z Európy.

Muralistické hnutie pred Porfiriato

Pred začiatkom mexickej revolúcie sa už niekoľko vysokokvalifikovaných umelcov zamýšľalo nad myšlienkou maľby nástenných malieb v Mexiku. Medzi týmito umelcami boli Alfonso Reyes a José Vasconcelos.

Muralistické hnutie v Porfiriato viedlo tiež umelec Gerardo Murillo, známy ako Dr. Atl. Bol to tento maliar, kto bol zodpovedný za vytvorenie prvej modernej nástennej maľby v Mexiku.

Mexická revolúcia

Táto revolúcia bola obrovskou občianskou vojnou, ktorú viedli rôzne politické osobnosti s konkrétnymi cieľmi pre Mexiko. Medzi tieto čísla patria symbolické názvy pre politickú históriu krajiny, ako napríklad Venustiano Carranza, Vila Villa Pancho a Emiliano Zapata.

Tento konflikt, ktorý sa uskutočnil v rukách mužov s rôznymi ideológiami, vytvoril veľké rozdelenie politických a sociálnych myšlienok v národe. Z tohto dôvodu si vláda zriadená po skončení konfliktu stanovila za cieľ zjednotiť všetkých ľudí pod jednou mexickou ideológiou.

Aby takáto zjednocujúca misia bola účinná, mal by byť stručný a účinný nástroj; veľký počet Mexičanov nebol schopný čítať a písať, takže písané správy by pri dosahovaní tohto cieľa neboli efektívne.

Tieto správy museli Mexičanom dať „historickú identitu“ a museli sa cítiť identifikovaní s touto identitou. V dôsledku toho bol mexický muralizmus vytvorený na politické a sociálne účely; Týmto spôsobom bolo možné prostredníctvom mexických obrazov a symbolov osloviť najchudobnejšie vrstvy krajiny.

vlastnosti

Vizuálne správy

Hlavnou charakteristikou, ktorá definovala mexické muralistické hnutie, bol prenos vizuálnych správ prostredníctvom každého umeleckého diela. Po páde vlády Porfiria Díaza a po ukončení mexickej revolúcie sa spoločnosť začala prestavovať a začali sa formovať nové hodnoty.

Muralizmus bol hlavným nástrojom, ktorý vláda používa na dosiahnutie tohto cieľa. Na čele novej vlády bol PRI (Partido Revolucionario Industrial), ktorý viedol mexický „ľud“. V podstate išlo o vládu ľudí založenú po páde diktátora.

Keďže väčšina vizuálnych správ sprostredkovaných muralizmom bola poverená vládou socialistického charakteru, mnohé z prvých správ boli dosť kontroverzné. Vo veľkej miere to bolo kvôli použitiu marxizmu na komunikáciu správ, ktoré zasiahli negramotných ľudí.

Tieto správy sa však stali súčasťou priemyselnej identity, ktorú sa Mexiko snažilo utvárať, a ich význam sa považuje za dôležitú súčasť histórie krajiny.

Zlaté pódium

Celý mexický muralizmus bol v platnosti až do začiatku 70. rokov v Mexiku. Od svojich začiatkov (v 20. rokoch) až do roku 1950 však prežil významné zlaté obdobie. Práve v tomto období vyvinuli mexickí maliari najvýznamnejšie maľby hnutia.

V tomto období histórie výraz mexického muralizmu priniesol umenie najvyšší účel. Takéto sociálne hnutie nikdy nebolo zastúpené umením. Jeho estetická úroveň bola v tomto období tiež najlepšia, akú maluralizmus v histórii mal.

Reprezentatívny účel

Nástenné umelecké diela boli maľované v kostoloch a iných budovách, ktoré ešte stále existovali od koloniálnych čias.

To predstavovalo mexickú identitu a dodržiavalo korene nezávislosti krajiny. Medzi umelecké diela zase patrili Indiáni a mestskí obyvatelia bojujúci proti útlaku.

Nástenné maľby sa často maľovali aj na prestížnych školách a národných budovách, ktoré zobrazujú vzostup Mexičanov v ich umení. Všetko, čo bolo vymaľované, súviselo s tradíciami Mesoamerice a Latinskej Ameriky ako celku.

Ďalšou veľmi častou témou, ktorá sa používala na maľovanie na nástenné maľby, bola mexická revolúcia. Udalosť sa skončila krátko pred vznikom muralizmu; potom sa obrazy snažili navodiť čerstvú spomienku na mexický ľud, aby sa stali „jednotnými“ svojou vlasteneckou identitou.

témy

Umelci malieb si mohli slobodne zvoliť akýkoľvek predmet, ktorý bude zastúpený v ich umeleckých dielach. Viera všetkých týchto umelcov však bola veľmi podobná: umenie je najčistejší spôsob, ako sa vyjadriť, že ľudia majú.

Navyše všetky diela z tohto obdobia mali politickú konotáciu, takže nástenné maľby mali úzky vzťah s tzv. „Sociálnym realizmom“. Nástenné maľby boli v podstate reprezentáciami spoločnosti.

Medzi najdôležitejšie diela muralizmu patria najvýznamnejšie udalosti v histórii krajiny. Boli zastúpené boje aztéckych domorodcov proti španielskemu útlaku, ako aj sociálny konflikt, ku ktorému došlo počas občianskej revolúcie.

Prvky maľby

Maľba nástenných malieb v Mexiku mala okrem špecifických predmetov aj sériu charakteristických znakov týkajúcich sa spracovania každej maľby.

Napríklad umelci používali fresky na vyjadrenie svojich výtvorov v mexických nástenných maľbách, keďže bolo bežné vykonávať aj práce s použitím voskovej farby.

Nástenné umenie sa však neobmedzovalo iba na tvorbu diel pomocou farby. Niektoré mexické nástenné maľby boli vyrobené aj z keramických, sklenených a kovových častí; takže tradičné mexické scény boli vytvorené zložením mozaík.

úloha

Mexický muralizmus bol jedným z najdôležitejších umeleckých hnutí 20. storočia. Naplnilo to cieľ opätovného popularizácie nástenného umenia, ktoré sa postupom času stratilo. Vplyvy tohto umenia sa dostali nielen do Mexika, ale rezonovali aj v niekoľkých amerických krajinách, najmä v Spojených štátoch.

Okrem toho toto hnutie spôsobilo, že sa muralizmus považuje za jedno z najdôležitejších umeleckých prejavov sociálnej a politickej povahy na planéte.

Traja hlavní predstavitelia tohto umenia, „traja traja“, boli zodpovední za šírenie umeleckého hnutia na juh Spojených štátov.

Zo sociálneho hľadiska bola najdôležitejšou charakteristikou hnutia dedičstvo, ktoré zanechalo mexickým umelcom na celom svete. Predovšetkým bol inšpiráciou pre začiatok hnutia Chicano v Spojených štátoch.

Toto hnutie uskutočnili mexickí umelci s bydliskom v USA, ktorí prostredníctvom nástenných malieb vyjadrili svoje vlastné nápady a sociálne problémy v polovici 60. rokov.

Vplyv na mestské umenie

Nástenné umenie otvorilo dvere k novému umeleckému štýlu, ktorý sa začal v Spojených štátoch, ale rýchlo sa rozšíril po celej Latinskej Amerike: graffiti.

Nástenné umenie prinútilo stovky ľudí vidieť, že steny boli platným nástrojom na vyjadrenie ich umenia, čo viedlo k vzniku mestského umenia v rôznych častiach amerického kontinentu.

Je to umelecký štýl úplne bez obmedzení (nad rámec jeho zákonnosti), ktorý umožňuje takmer každému, aby sa cítil ako „umelec“ účasťou na tvorbe graffiti vo svojich mestách.

Hlavní mexickí muralisti a ich diela

Jose Clemente Orozco

José Orozco bol jedným z členov umeleckej skupiny známej ako „veľkí traja“. Bol to introvertný a relatívne pesimistický človek, čím sa stal najmenej cteným z troch najslávnejších maliarov mexického muralistického hnutia.

Je zvláštne, že Orozco tvrdo kritizoval mexickú revolúciu a vláda sa zriadila po zvrhnutí Porfiria Díaza. Jeho umenie ho však prinútilo získať popularitu v umeleckej oblasti svojej krajiny. Kombinoval renesančné techniky s ťahmi štetca abstraktnej modernizmu, ktorý dal jeho obrazom jedinečný a temný charakter.

Diela Orozca sa zameriavali predovšetkým na zobrazovanie domorodej mexickej kultúry pred príchodom Španielska.

Jeho diela dokázali ľahko vysvetliť, čo maliar chcel v maľbe demonštrovať; Zvyčajne sa odvolávali na politické otázky, ktoré zjednodušil do veľkej maľby, aby ich konkrétne vysvetlil.

Medzi jeho najvýznamnejšie diela patria: Maternidad (nástenná maľba s renesančnými dotykmi maľovaná medzi rokmi 1923 a 1924), La Trinchera (dielo zobrazujúce vojakov bojujúcich v mexickej revolúcii, vytvorená v roku 1926) a Prometheus (náboženské dielo maľované v roku 1930). ,

La Trinchera Mural, autor: José Orozco

Diego Rivera

Rivera je jednou z najuznávanejších umeleckých osobností 20. storočia. Jeho meno sa stalo ešte obľúbenejším vďaka jeho vzťahu s Fridou Kahlo, ktorú si vzal okolo 30. rokov.

Mal umelecký štýl s impresionistickými podobnosťami, keď kombináciou farieb použil hru osvetlenia a tieňov.

Jeho hlavným cieľom maliarstva bolo odrážať každodenný život Mexičanov. V roku 1921 oficiálne zahájil muralistické hnutie prostredníctvom vládneho programu, ktorý mu umožnil vytvárať umelecké diela vo významných budovách v krajine.

Maliar, aj keď vo svojich obrazoch reprezentoval život Mexičanov a robotníckej triedy, tiež sa veľmi zaujímal o marxizmus. Jedno z jeho diel, maľovaných v New Yorku, bolo zničené, pretože predstavovalo Vladimíra Lenina.

Počas svojho života si vytvoril veľké množstvo nástenných malieb; veľa z jeho diel sa uskutočnilo v Mexiku a zvyšok v Spojených štátoch.

Jeho najdôležitejšie diela boli: Stvorenie (náboženské dielo maľované v rokoch 1922 až 1923), Nástenka vykorisťovania Mexika španielskymi dobyvateľmi, Nástenka aztéckeho mesta Tenochtitlán a Boj za nezávislosť.

Boj za nezávislosť, Diego Rivera

David Alfaro Siqueiros

Siqueiros bol mexický muralista a maliar, ktorého diela sa točili okolo marxistických tém. Jeho politická ideológia bola vždy spojená s komunizmom. Maľoval niekoľko fresiek na stenách mexickej národnej vysokej školy a organizoval skupiny pracovníkov na vytváranie odborov a zväzov.

Počas svojej kariéry maľoval veľké množstvo nástenných malieb ako maliar, prostredníctvom ktorého reprezentoval politické, sociálne a priemyselné zmeny v Mexiku. Všetky jeho diela mali úplne ľavicové zameranie s veľkými komunistickými tendenciami.

Spolupracoval s kolegom umelcom Diegom Riverom na otvorení miestnych novín v Mexiku, ktoré sa stali hlavným zdrojom komunistických informácií v krajine.

Z veľkých troch bol umelcom s najvýraznejším vývojom v politike; v skutočnosti sa verí, že bol súčasťou deja, ktorý ukončil Trockého život v Mexiku.

Jeho najvýznamnejšie diela boli: Prvky (fantastická reprezentácia vytvorená v rokoch 1922 až 1924), Tropická Amerika (kritika severoamerického imperializmu) a Smrť útočníkovi (reprezentácia domorodého boja proti európskej invázii).

Referencie

1. Mexický muralizmus, Art Sy - Art Information, (nd). Prevzaté z adresy Artsy.net
2. Mexický muralizmus, The Art Story - Modern Art Insight, (nd). Prevzaté zo stránok theartstory.org
3. José Clemente Orozco, The Art Story - Insight of Modern Art Insight, (nd). Prevzaté zo stránok theartstory.org
4. Mexické nástenné maľby, Encyklopédia vizuálneho umenia, (nd). Prevzaté zo stránok visual-arts-cork.com
5. Mexický muralizmus, vnútri Mexika, 2017. Prevzaté zo stránok inside-mexico.com
6. David Alfaro Siqueiros, The Art Story - Insight o modernom umení, (nd). Prevzaté zo stránok theartstory.org
7. Diego Rivera, webová stránka životopisu (nd). Prevzaté z biografie.com
8. David Alfaro Siqueiros, webová stránka životopisu (nd). Prevzaté z biografie.com