ROMANTICKÉ DIVADLO: PÔVOD, CHARAKTERISTIKA, AUTORI A DIELA - UMENIE - 2025

Romantická dráma bola vyvinutá v Európe v prvých desaťročiach devätnásteho storočia, You a bol súčasťou umelecké hnutie, ktoré sa vzbúril proti neo-klasikov (pravidelnosť, objektívnosti, emócie pod kontrolou dôvodu, a ďalšie) formy.

Táto umelecká vzbura sa prejavila oslobodením zavedeného konventu, subjektivity, emócií, ktoré dominovali rozumu, a náhlymi zmenami nálady a tónu bez akýchkoľvek obmedzení.

Victor Hugo, predstaviteľ francúzskeho románstva a romantického divadla

Už od minulého storočia dali európske kultúry divadlu mimoriadny význam a oslavovali jeho spoločenské a estetické funkcie. Divadlá boli laboratóriami na vytváranie nových foriem a žánrov.

Romantické divadlo vo všeobecnosti oceňovalo subjektivitu génia, zvýšené silné emócie nad racionálnym obmedzením a často sa snažilo stelesňovať univerzálne konflikty v rámci jednotlivých osobností.

Spočiatku romantickí divadelní umelci zdieľali utopické nádeje revolucionárov. Avšak najmä po páde Napoleona v roku 1815 sa stali pesimistickými a konzervatívnymi.

pôvod

Romantizmus ako hnutie sa začalo koncom 18. storočia v Nemecku. Toto sa zhodovalo s kultúrnymi trendmi, ktoré charakterizovali Európu medzi rokmi francúzskej revolúcie a polovicou 19. storočia.

Hnutie napadlo najmä podráždený racionalizmus veku rozumu, vychvaľujúcu slobodu, jednotlivca a kreativitu.

Okrem toho v prírode našiel ideálne útočisko na únik z každodennej reality.

Vo Francúzsku sa stalo širokým protestným hnutím proti aristokratickej kultúre a proti neoklasickej estetike, na ktorej bola táto kultúra založená.

Týmto spôsobom sa mnohí autori snažili potvrdiť tvrdenia moci rýchlo rastúcej merkantilnej strednej triedy s morálnym sebadôverou podporovanou protestantskou etikou.

Na rozdiel od toho, čo videli ako čoraz skorumpovanejšiu a parazitickejšiu vládnucu aristokratickú triedu, títo autori vykreslili postavy z pokorného, ​​ale hlboko sentimentálneho a morálne čestného pôvodu.

Manifest romantizmu

V auguste 1826 začal francúzsky básnik, spisovateľ a dramatik Victor Hugo písať novú drámu: Cromwell. Nakoniec to nebral na pódium; namiesto toho sa rozhodol čítať hru iba svojim priateľom.

Predslov k Cromwellovi však bol uverejnený 5. decembra 1827. Obsahoval definíciu romantizmu Viktora Huga.

Jeho princípy prevratili francúzsku drámu a stali sa manifestom romantického divadla. Znamenalo to však aj začiatok konfliktu medzi francúzskymi klasicistami a romantikmi.

V tomto texte obhajoval koniec nudných tragédií a režimovej poézie, nahradenie tragédie drámou a zrušenie núteného verša.

Triumf romantizmu nad klasicizmom

V roku 1830 vypukla počas premiéry hry Viktora Huga Hernani ideologická bitka medzi klasicistami a romantikmi. Hľadisko sa stalo bojiskom medzi klasicistami a stúpencami romantického divadla.

Sama o sebe to bol boj za umeleckú slobodu prejavu verzus estetiku. Obidve strany sa stretli, jedna pripravená tlieskať, druhá pískať. Romantici však zapískali píšťalky s výrazným potleskom.

Ako hra pokračovala, klasici začali hádzať odpadky a zhnitú zeleninu. Boli tam tiež výkriky a dokonca aj úrazy.

Potom sa tirade rozšírila za hranice posluchárne. Súboje, boje a debaty sa viedli po celom Francúzsku. Okrem toho Víctor Hugo dostal veľa hrozieb a musel sa starať o svoju osobnú bezpečnosť.

Hemani však zostal na pódiu dva mesiace. Nakoniec romantizmus zvíťazil a vládol parížskej scéne 50 rokov.

Romantické divadlo sa stalo populárnym v celej Európe. V krajinách ako Rusko, Poľsko, Maďarsko a škandinávske krajiny bola hlavnou inšpiráciou Shakespearova tragédia.

Charakteristika romantického divadla

Príroda ako inšpirácia

Príroda poskytla umelcom romantického divadla zdroj prírodného génia, ktorý zodpovedá ich súdržnosti s univerzálnym tokom.

Preskúmaním vlastných hĺbok sa umelci dostanú do kontaktu so základnými prírodnými procesmi. Nejakým spôsobom intuitovali organické prírodné zákony.

Romantickí umelci tak chceli, aby ich výtvory napodobňovali prirodzený, neplánovaný a nevedomý proces prírody.

Hľadanie odpovedí v minulosti

Romantická snaha o mytologické významy v minulej pokročilej historiografii skoršej éry. Vek rozumu považoval súčasnosť za krok k budúcemu osvieteniu.

Bez vízie utopickej budúcnosti však romantici spojili všetky hodnoty so svojím konkrétnym momentom v histórii.

Romantické divadlo preto v minulosti hľadalo zmysel a odpovede, pričom problémy súčasnosti považuje za jednu etapu nepretržitého procesu.

Transcendentálna estetika

Romantické divadlo prekročilo hodnoty tohto okamihu. Umenie stelesňovalo ideál a ukazovalo realitu ako patetickú vo svetle ideálu.

V tejto súvislosti estetický zážitok prišiel predstavovať najuspokojivejší okamih v živote a znamenať emocionálny zážitok ideálu.

Táto okamžitá vízia získala fyzickú prítomnosť v umení. V prítomnosti nekonečnej veľkoleposti navrhovanej umením nemohli byť emócie potlačené. Umenie by sa preto malo usilovať o emocionálnu reakciu.

Zamietnutie klasických foriem

Romantické divadlo odmietlo tri jednotky rozprávania: čas, miesto a akciu. Autori písali bez obmedzení a použili rôzne scenáre.

Okrem toho rozdelili diela na činy a použili metrické opatrenia, ktoré najviac vyhovovali ich zastúpeniam.

Zmeny v scenérii

Pódium začína naberať na dôležitosti a dekorácia sa mení z jednej hry na druhú a mení divadlo pre každý kúsok do iného sveta. Niektoré diela dokonca mali špeciálne efekty.

Divadlá spolu s novými technickými pokrokmi súťažili a snažili sa navzájom prekonávať so stále zložitejšími etapami a špeciálnymi efektmi.

Výrečný a rétorický jazyk

Jazyk sa stáva výrečným a rétorickým a poézie a próza sú zmiešané prvýkrát. Monológy sa stávajú opäť populárnymi. Toto je najlepší spôsob, ako vyjadriť pocity každej postavy.

Autori a diela

Victor Hugo (1802-1885)

Victor Hugo zásadne prispel k romantizmu. Jeho literárne diela skúmajú duálnu povahu človeka dobra a zla. Podobne sa zaoberajú otázkami politickej moci a sociálnej nerovnosti.

Na druhej strane, Victor Hugo prispel k literárnej teórii, keď definoval romantické dráma v predslove k jeho dráme Cromwellovi.

Jeho veršová dráma Hemani (1831) ďalej podnietil debatu medzi klasicizmom a romantizmom.

Alfred de Vigny (1797-1863)

V roku 1829 preložil Alfred de Vigny Othello pre Comédie-Française. Parížski romantici boli ohromení veľkoleposťou Shakespearovej vízie.

Hra demonštrovala pravdy vyjadrené pred dvoma rokmi vo vojnovom výkriku Viktora Huga, predslov k jeho práci Cromwella, vďaka ktorej sa stal hrdinom medzi mladými francúzskymi literami.

Alexandre Dumas (1802-1870)

Dumasovým prvým veľkým úspechom bol jeho Henry III a jeho dvor (1829). Tento mu vyniesol slávu a bohatstvo cez noc.

Z moderného hľadiska sú jeho diela surové, nepriehľadné a melodramatické; ale boli obdivovaní na konci 20. rokov a začiatkom 30. rokov 20. storočia.

Svojim Bonapartom (1831) prispel k vytvoreniu legendy o nedávno zomrelom cisárovi av Antony (1831) priviedol na javisko cudzoložstvo a česť.

Referencie

1. Zarrilli, PB; McConachie, B.; Williams, GJ a Fisher Sorgenfrei, C. (2013). Divadelná história: Úvod. Oxon: Routledge.
2. Hardison Londré, F. (1999). Dejiny svetového divadla: od anglického reštaurovania po súčasnosť. New York: Continuum.
3. Hamilton, P. (editor). (2016). Oxfordská príručka európskeho romantizmu. Oxford: Oxford University Press.
4. Travers, M. (editor). (2006). Európska literatúra od romantizmu po postmodernizmus: čitateľ estetickej praxe. New York: Continuum.
5. Fisher, BD (editor). (2017) Giuseppe Verdi: Ernani. Boca Raton: Vydavateľstvo Opera Journeys Publishing.
6. Howard Bay a kol. (2018, 24. januára). Theater. Prevzaté z lokality britannica.com.
7. Kuritz, P. (1988). Tvorba divadelnej histórie. New Jersey: Prentice Hall.
8. Schneider, J. (2007). Vek romantizmu. Westport: Greenwood Publishing Group.
9. Encyklopédia Britannica (2015, 27. apríla). Alexandre Dumas, père. Prevzaté z lokality britannica.com.