PREHISPÁNSKE DIVADLO: PÔVOD, CHARAKTERISTIKA, DIELA - UMENIE - 2026

Prehispanic divadlo ako v kultúrnych prejavov, sa skladala z činností, ktoré predstavujú príbehov, tanca, fraška a komédia vyvinutý pred príchodom dobyvateľov do Ameriky. Všetky boli popravené v pevne stanovených termínoch ako súčasť celej kultúry predkov prenášaných ústne z generácie na generáciu.

Prostredníctvom predhispánskeho divadla americký domorodec vyjadril svoje rituály a presvedčenie. Tento umelecký prejav mal väčšiu silu medzi Indmi, ktorí obsadili celú oblasť vysočiny dnešného Mexika. Z tejto oblasti pochádzajú najúplnejšie a najzachovalejšie záznamy tohto druhu kultúrnej činnosti.

Zastúpenie El Güegüense, predhispánskej hry

Vďaka silnému náboženskému charakteru bol španielsky expedičný atentát na hispánske divadlo okamžite napadnutý. Svetonázor, ktorý sa šírila touto činnosťou, bohovia, ktorým bola zasvätená, a črty jej postáv sú v rozpore s európskou kultúrou dobyvateľa.

V dôsledku toho sa bojovalo o všetky tieto symboly a rituály, aby sa zabezpečila dominancia, až kým prakticky nevyhynú.

Misionárski mnísi namiesto nich uvalili komédie s náboženským obsahom, ktorý sa snažil medzi Indiánmi ustanoviť kresťanské hodnoty.

V prípade starodávneho mexického predhispánskeho divadla bol jeho význam možný vďaka práci bratov Andrésa de Olmosa a Bernardina de Sahagún.

Boli venované zostavovaniu ústnej pamäte Indiánov a jej prepisovaniu latinkou. V priebehu tohto procesu sa stratila veľká časť originality z dôvodu nepohodlia pre európsku kultúru.

pôvod

Rovnako ako veľké staroveké kultúry, aj predhispánske divadlo malo svoj pôvod na svojich náboženských sviatkoch a spomienkach. Kňazi vo svojich obradoch a sprievodoch pochodovali, spievali posvätné hymny so zástupným oblečením svojich bohov a ľuďom prinášali svoje božské básne.

Postupom času sa tieto obrady spomínali so symbolickými reprezentáciami uskutočňovanými v pevne stanovených termínoch. Niektoré archeologické pozostatky kultúry Nahuatl okrem toho opisujú niektoré piesne a tance, ktoré sa uskutočnili za rôznych okolností.

Boli tu teda hymny a tance, ktoré oslavovali víťazstvá, robili púte a zastavovali sa počas imigrácie.

Všetci mali za cieľ poďakovať svojim bohom. Tieto demonštrácie sa stali formálnymi - s librétami a dokonca aj so špeciálnym oblečením - ako sa kultúra usadila.

Po príchode Španielov už bola skupina obradov, v ktorých vystupovali, spievali a tancovali. Tieto obrady sa skúšali mnoho dní. V deň jeho prezentácie boli použité kostýmy a masky, ktoré označovali divadelnú povahu obradu.

Nahuatlská kultúra mala istý druh posvätného cyklu nazývaného večné divadlo. Tento posvätný cyklus sa uskutočnil nepretržite počas jeho 18 mesiacov, každý po 20 dňoch. Tam boli predstavené slávnosti bohom, ktorých sa zúčastnili kňazi a ľudia.

vlastnosti

Orality

Predhispánske divadlo malo od svojho vzniku čisto ústnu kondíciu as cieľom zachovať historickú pamäť. V každom vysielaní boli zahrnuté zmeny, ktoré pomohli rozvíjať žáner.

Napríklad vo svete Nahuatl tlamatini (ten, kto niečo vie) mal na starosti stráženie itoloky (čo sa hovorí o niekom alebo niečom) a učil mladých ľudí piesne venované bohom, priateľstvo, vojna, láska a smrť. Cesta použitá pri výučbe bola ústne slovo a neafabetické písacie systémy.

Rovnakým spôsobom boli vo všetkých predhispánskych kultúrach ľudia zodpovední za udržiavanie historickej pamäti svojich ľudí a ich prenášanie na ďalšiu generáciu. Po príchode dobyvateľov sa španielski misionári a právnici nazývali kronikármi.

Začali teda zbierať a prepisovať túto indiánsku pamäť. V priebehu tohto procesu sa väčšina vysielaného obsahu odstránila alebo upravila z náboženských alebo politických dôvodov.

To bol koniec orality v registrácii a prenose predhispánskej kultúry. Všetky dochované diela prešli procesom gramotnosti.

Účasť kňazov a ľudí

V predhispánskom divadle boli herci vo všeobecnosti ľudia zapojení do akcií, ktoré chceli zastupovať. Existovali dve triedy hercov, kňazov a ľudí všeobecne.

Skryli sa, spievali hymny a komunikovali so svojimi bohmi v mýtickom symbolizme, ktorý obklopoval ich kultúru.

Niektorí herci mesta museli interpretovať svoju vlastnú históriu reprezentujúcu postavu jedného z ich bohov. Táto jedinečná reprezentácia vyvrcholila ich obeťou ako pocta bohu, ktorému boli ponúknuté.

Na túto úlohu sa veľmi často vyberali dievčatá alebo mladí predstavitelia určitej bohyne alebo boha.

Náboženské témy

Témy predhispánskeho divadla sa vždy týkali náboženských slávností a spomienok. Napríklad v predhispánskej Nahuatl kultúre boli festivaly spojené s ich sejacím a zberným cyklom a boli usporiadané divadelné činy, aby sa uznalo požehnanie bohov.

Pred týmto predstavením boli často vykonávané rituálne pôstu a pokánie. Práca zahŕňala mužov maskovaných za divoké zvieratá ako sú orly, hady a rôzne druhy vtákov.

Koncom prác bola obeta, ktorá mohla byť z vtákov alebo ľudí. Ľudské obete občas predstavovali ich odlúčenie od sveta a ich ochotnú obetu.

Témy boli niekedy komické. Na festivaloch uctievania Quetzalcóatl (mexické predhispánske božstvo) teda vyšli herci predstierať, že sú hluchí, postihnutí prechladnutím, zdravotne postihnutým, slepým a bez zbraní.

Všetci v jeho zastúpení prosili svojich bohov o uzdravenie. Tieto postihnutia boli pre divákov príčinou smiechu.

Diela a autori

Rabínsky Achí alebo Tanec z Tun

Predhispánske divadelní vedci ho považujú za mayskú hru z 13. storočia, ktorá predstavuje rituálnu obeť vojnového zajatca.

Pre domorodé kultúry bol teritoriálny priestor posvätný a ich vpád cudzincami bol podľa príkazu bohov potrestateľný smrťou.

Rituálna obeta bola jednou z tých udalostí, pri ktorých sa plánoval celý divadelný obrad. Jeho libreto obsahovalo určité činy a ospravedlnenia, ktoré boli v rozpore s morálkou a myšlienkou Európanov. Medzi nimi môže byť rituálny kanibalizmus.

Verzia tejto činnosti však bola cenzurovaná a znížená osobou zodpovednou za prepis ústnych účtov. Spočiatku tento proces transkripcie uskutočňoval Brasseur de Bourbourg (francúzske písanie, 1814 - 1874).

Táto verzia bola pripravená priamo na spotrebu európskych čitateľov. V dôsledku toho existuje veľa chýbajúcich prvkov toho, čo táto kultúra bola. Je to však jedna z mála vzoriek, ktorá sa mohla zachovať.

Bailete del Güegüense alebo Macho Ratón

Mužská myš je dielo Nahuatlu približne zo 16. storočia. Zúčastňujú sa na ňom všetci účastníci tanca a zosobnené zvieratá.

V predhispánskej kultúre existuje viera v stav nazývaný nahualizmus (ľudská schopnosť duchovne a telesne sa zmeniť na zvieraciu formu), čo je šamanská prax.

Podobne sa herci zúčastnili na tejto hre vydávajúcej sa za slepých, chromých, hluchých a postihnutých, ktorí sa počas tanca zabavili z konkrétnych postáv. Jedným z obľúbených vtipov bola sexuálna nejednoznačnosť, na ktorú boli zacielené koloniálne autority.

Referencie

1. Portilla León, M. (s / f). Prehispanic Nahuatl Theater. Prevzaté z cdigital.uv.mx.
2. Taylor, D. (2004, 3. októbra). Scény poznania: Výkon a dobývanie. Prevzaté z hemisphericinstitute.org.
3. Henríquez, P. (2009). Ústnosť a písanie v predhispánskom domorodom divadle. Prevzaté z scielo.conicyt.cl.
4. Karl Schuessler, M. (2014). Základné umenie: Nástenné maľby a misionárske divadlo v Novom Španielsku. Tucson: University of Arizona Press.
5. García Canclini, N. (2010). Transformácia modernosti: populárna kultúra v Mexiku. Austin: University of Texas Press.