MODERNIZMUS: HISTORICKÝ KONTEXT, CHARAKTERISTIKY, TÉMY, ŠTÁDIÁ - LITERATÚRA - 2025

Modernizmus bol umelecký a literárne hnutie, ktoré sa objavili v na konci devätnásteho storočia v reakcii na dusnej buržoáznej a kapitalistického života tej doby. Modernizmus oslavoval krásu, slobodu a umenie nielen ako estetické postavenie, ale aj ako spôsob života a postoj k zbytočným ideálom merkantilistickej spoločnosti.

Podľa španielskeho umeleckého kritika a básnika Juana Ramóna Jiméneza sa modernizmus dá všeobecne definovať ako veľké estetické a filozofické hnutie, ktoré prostredníctvom entuziazmu pre krásu a slobodu prejavilo svoje parametre a sklony. Zahŕňalo to precvičovanie tvorivej izolácie, aby sa otriasal ohlušujúci čas.

Rubén Darío je považovaný za predchodcu modernizmu. Zdroj: Tu

Modernistickí umelci sa vyznačovali odmietnutím rastúceho pozitivistického sveta, ktorý si vážil človeka v rámci jeho funkčného charakteru, pričom zanechal bokom všetku kvalitu, ktorá nebola pragmatická. Boj za prozodickú slobodu, ako aj sklon k neo-spiritualizmu udržiaval modernistov Ameriky a Španielska prepojených.

Niektorí autori chceli obmedziť modernizmus tak, že ho definujú ako literárne hnutie rétorických a gramatických extravagancií; táto definícia je však pre tak širokú a komplexnú estetiku neurčitá. Modernizmus sa zaoberá tendenciou zlepšovať a vylepšovať pocity zintenzívnením lyriky a rytmu.

Ďalší autor významného významu, napríklad Teófilo Gautier, vo svojej práci s názvom Sinfonía en blanco starosta preukázal, že pre modernistov je hodnota, ktorú slová získavajú prostredníctvom slovníka, obmedzená, zatiaľ čo slová môžu byť konvertované zvukom. v oveľa vynaliezavejších konceptoch.

Podľa tohto autora sú slová podobné diamantom: je potrebné ich vyleštiť, aby sa získala všetka ich krása. Hudba zohráva v modernizme zásadnú úlohu: vďaka dokonalému textu a čistému použitiu rytmu modernisti hrajú s hudobnými frázami a konštruujú verše, ktoré evokujú tanec.

Na záver možno konštatovať, že modernizmus ako umelecké hnutie implikoval evolúciu a renesanciu z hľadiska spôsobu vnímania jazyka a krásy. Podobne sa to ukázalo ako odpor k utilitárnemu duchu 19. storočia; dnes je však stále v platnosti v dôsledku dusivých usmernení tzv. pokroku.

Historický kontext

Tehotenstvo modernistického umelca vzniklo zrodom generácie unavenej spoločenskou prácou a obeťou silnej nevoľnosti spôsobenej rýchlym a hmotným životom. Vo svete nových strojov prestávala fantázia a kreativita.

Bola to výška industrializmu, keď každodenné problémy potláčali existenciu výtvarného umenia a podkopávali kultiváciu myslenia a filozofie.

Generácia modernizmu si uvedomila prítomnosť masy ľudí, ktorí sa stali bezvýznamnými, ľahostajnými a rozptýlení tvárou v tvár krásnym a estetickým aspektom.

pôvod

Niektorí sa domnievajú, že modernizmus mal svoj pôvod v posledných pozostatkoch romantizmu, pretože z tohto hnutia zachoval potrebu a vášeň pre umenie, ako aj ducha nesúhlasu a vzbury.

Vo všeobecnosti sa veľké literárne prúdy, ktoré sa dnes používajú, napríklad prírodovedectvo, získavajú z romantizmu.

Modernizmus sa zrodil aj pri hľadaní umenia, ktoré reagovalo na historický okamih, ktorý sa vyvíjal, pretože v tom čase ešte nevznikla žiadna umelecká manifestácia, ktorá by reagovala na túto potrebu kvôli bezprostrednosti tej doby.

Význam Rubén Darío a zbierka básní

Pokiaľ ide o dátum začatia modernizmu, mnohí autori súhlasia s tým, že k tomu došlo v roku 1888 objavením zbierky básní Azul… uznávaného básnika Rubén Darío, ktorý je považovaný za otca tohto umeleckého hnutia.

Dôležitosť tejto zbierky básní bola monumentálna a inšpirovala mnohých hispánskych autorov. Táto práca má nielen básne, ale aj sériu príbehov, ktoré sledujú rovnakú hudobnú a farebnú estetiku.

Pre Rubén Darío bol obraz bielej labuťovej farby a modrej farby hlavnými znakmi jeho estetického postavenia, preto si túto farbu vybral na označenie svojej lyrickej zbierky.

Nikaragujský básnik vo svojom diele Historia de mis Libros, publikovanom v roku 1913, ubezpečil, že si vybral túto farbu, pretože ju považoval za farbu snov, ako aj za farbu umenia.

Tento autor mal záľubu v grécko-latinskej kultúre, takže v Azul je bežné nájsť mytologické odkazy … Rozprávky použil aj na tvorbu fantasy a mágie.

Podobne sa niektoré magické postavy objavia z hry Sen noci svätojánskej od Williama Shakespeara. Ďalšou častou témou v Rubén Daríovej poézii je erotický symbolizmus, ktorý sa prejavuje ženskou postavou.

Hoci modernizmus obhajoval izoláciu, Darío vo svojich básňach tvrdo kritizoval buržoáznu spoločnosť, ako to vidno v Bourgeois King; spochybnil tiež úlohu umelca v spoločnosti.

Prijatie Azula v hispánskej kultúre a termín „modernizmus“

V prvom období po jeho uverejnení zbierka básní nemala veľkú popularitu; V čílskej tlači mala iba niekoľko recenzií.

V polovici toho istého roku však Juan Valera - dôležitý španielsky spisovateľ - publikoval niekoľko listov, v ktorých ocenil poetickú schopnosť Rubén Darío, pričom tvrdí, že nikaragujský spisovateľ napriek pozoruhodnému francúzskemu vplyvu v jeho textoch dosiahol vyžarujú jedinečný štýl.

Vďaka súhlasu Juana Valeru sa kniha rozšírila po celom americkom kontinente a po celom Španielsku, čo spôsobilo kŕče medzi najmladšími spisovateľmi, ktorí začali používať techniky tohto básnika.

Na začiatku mal pojem „modernizmus“ pejoratívnu narážku, ako sa to stalo pri rôznych umeleckých hnutiach - to isté sa stalo napríklad s impresionizmom. Umelci sa však rozhodli tento termín pomenovať podľa estetických sklonov.

Charakteristika modernizmu

Podľa rôznych bibliografických prameňov možno konštatovať, že modernizmus pozostával zo syntézy symbolizmu a parnassianizmu.

Prvá sa týkala dôležitosti navrhovania v umení, zatiaľ čo druhá spočívala v hľadaní dokonalosti v rámci formálnych aspektov písania, ako aj v pocitoch spôsobených exotickou témou.

Rovnako modernizmus v menšej miere živili aj iné prúdy typické pre 19. storočie, ako napríklad predrafaelity a dekadentizmus.

Základná charakteristika modernizmu spočívala v tom, že na konci storočia sa prejavilo hnutie zlomy spôsobené hlbokou duchovnou krízou, ktorá sa na začiatku prvej svetovej vojny dostala na svoj vrchol. V dôsledku tohto prvého podstatného prvku modernizmu je možné ustanoviť ďalšie aspekty:

Multidisciplinárny prúd

Modernizmus sa prejavuje v rôznych disciplínach, nielen v literatúre alebo poézii. Dekoratívne umenie, keramika, maľba, sochárstvo, kresba a architektúra boli v ňom tiež zjavné.

Kvôli dôležitosti industrializácie v tom čase boli remeselné výrobné procesy postupne predbiehané metódami hromadnej výroby.

Protiklad realizmu

Na rozdiel od hnutí, ako je realizmus, modernizmus odmietol každodennú realitu, ktorá spisovateľovi ponúkla možnosť utiecť z času, v ktorom prežil, aby evokoval minulé alebo lepšie časy.

Odmietnutie reality a triezvosť každodenného života

Modernistickí spisovatelia sa rozhodli izolovať sa od reality, ktorá ich neuspokojila; Urobili to prostredníctvom literatúry, pretože od tejto chvíle vytvorili vzdialené a exotické priestory, v ktorých sa mohli schovávať z nevyhovujúceho dňa na deň.

Mnohí hovorili o „útočisku vo veži zo slonoviny“, ktorého metafora narážala na tento magický a nádherný svet úplne odlišný od priemyselnej reality.

Silná vzácnosť

Modernizmus si vďaka svojmu parnassiánskemu vplyvu vyvinul pozoruhodný záujem o dokonalosť formy. To viedlo jeho autorov k vypracovaniu vysoko cenného jazyka, v ktorom vynikali nádherné farby a nápadné šperky.

Preciousizmus súvisí aj s obľúbeným obrazom modernistov, veže zo slonoviny, pretože sa týka útočiska v kráse, aby uniklo zo sordidného a násilného sveta.

Skrytá melanchólia

Napriek magickým svetom a vzácnosti sa v modernej literatúre skrýva silná melancholická tendencia. Bolo to tak preto, že napriek snahe týchto autorov o ochranu pred realitou ich vždy sprevádzalo rozvoj ich stvorenia, pretože to bolo súčasťou ich epistémy.

To znamená, že úniky (alebo veža zo slonoviny) fungovali iba čiastočne, pretože modernisti sa nedokázali oddeliť od dekadencie a pesimizmu, ktoré sa vyskytli na konci storočia.

Plastové a farebné obrázky

Modernisti sa domnievali, že krásu by mohli navrhnúť veľmi farebné a plastické obrazy, a preto v ich textoch prevažovalo použitie prídavného mena.

Prevládali aj tie obrazy, ktoré prebudili zmysly a zmyslové zážitky.

Hudobné zloženie

Aby modernisti dali svojim výtvorom hudobnosť a rytmus, často zneužívali aliteráciu a synestéziu. Podobne radi používali klasické stanzy, pretože tie tiež uľahčovali tento zvuk.

Najobľúbenejšími veršmi modernistov boli Alexandrijčina, eneasyllable a dodecasyllable, hoci klasický sonet používali aj s vlastnými variáciami.

Erotika a mytológia

Ako bolo uvedené v predchádzajúcich odsekoch, modernizmus mal tendenciu využívať aspekty grécko-latinskej kultúry, najmä tie, ktoré sa týkajú mytológie. Z tohto dôvodu je bežné nájsť odkazy na túto civilizáciu v textoch týchto autorov.

Bolo tiež bežné nájsť mierne erotické a zmyselné črty v modernistických textoch pomocou metafor. Ženská postava bola týmito spisovateľmi široko využívaná a idolizovaná.

Prevláda nacionalistická nad cudzou

Napriek tomu, že modernistickí autori boli ovplyvňovaní rôznymi európskymi a francúzskymi prúdmi - ako symbolika -, títo autori bránili národné aspekty. To znamená, že udržiavali romantický ideál národných hodnôt a americkej farby.

Príkladom tohto nacionalizmu sú básne Rubén Darío, v ktorých autor uznáva a obhajuje povahu americkej pôdy.

Záujem o exotické kultúry

Túto charakteristiku možno pozorovať v niektorých najdôležitejších modernistických dielach písaných v tom čase. V nich je prítomná afinita k exotickým a rekreačným prostrediam Indie alebo orientálnej kultúry. Vyznačujú sa aj vystúpenia predkolumbovských civilizácií.

Hľadajte slobodu

Modernisti bojovali proti tradíciám a vždy hľadali novosť a slobodu tak vo forme svojich textov, ako aj vo svojom obsahu.

Podobne modernizmus zdieľal s ostatnými hnutiami experimentálny charakter a rýchlosť, s akou jeho návrhy nahradili návrhy predchádzajúcich estetických hnutí.

Základné témy

Berúc do úvahy vyššie uvedené charakteristiky je možné tvrdiť, že modernistická téma bola konsolidovaná okolo exotických miest, mytologických faktov a erotiky. Vyznačovalo sa to však aj vystavením úzkosti a melanchólie, ktorá je typická pre čas.

Modernisti tiež použili idealizovanú lásku a postavu žien ako jednu zo svojich hlavných tém.

Nuda k životu: melanchólia a úzkosť

Modernisti vzali neistotu romantizmu, aby vyjadrili svoju nespokojnosť s komerčným svetom, okamžitým a bezvýznamným. Z tohto dôvodu sú jeho texty impregnované melancholiou a úzkosťou.

Podobne literatúra tohto hnutia často spochybňuje postavu umelca v tomto novom svete strojov a priemyslu.

Zvyčajne sa postavy nenachádzajú v spoločnosti, v ktorej žijú. Modernistický spisovateľ preto zdôraznil osamelosť umelca tej doby.

vyhnutie

V modernistických textoch bola eskapmus opakujúcou sa témou. Všeobecne nedošlo k žiadnej narážke na konkrétny alebo empirický priestor alebo čas.

amerikanismus

Hoci modernisti cítili hlbokú oddanosť a sklon k kozmopolitnej Paríži, bránili a používali americké témy.

Domorodá téma v tomto hnutí vynikala dosť často, pretože domorodú civilizáciu považovali za predkov, ktorí žili v dokonalej harmónii s ich prirodzeným a primitívnym prostredím.

Láska a ženy

Modernizmus použil tému lásky s určitou idealizáciou; líši sa však od romantizmu, pokiaľ ide o jeho hlboký erotický náboj.

Bola použitá aj nemožná láska, ale v menšej miere, zatiaľ čo ženská postava bola povýšená krásnymi metaforami.

Etapy modernizmu

Modernizmus sa považuje za dva hlavné stupne, medzi ktorými sú výrazné rozdiely. Prvé obdobie trvalo od roku 1888 do roku 1896, zatiaľ čo druhé obdobie sa uskutočnilo od roku 1896 do jeho konečného vývoja po prvej svetovej vojne.

V období medzi rokmi 1888 a 1896 prevládala parnassianizmus, ako to vidia autori ako Rubén Darío, José Martí a Juan de Casal, ktorí sú hlavnými predstaviteľmi tejto doby hnutia.

Od roku 1896 došlo k miernym zmenám v modernistických koncepciách, pretože sa vyvinul väčší vplyv symbolizmu a skúmali sa intímne témy. Vidia to autori ako Antonio Machado a Juan Ramón Jiménez, ktorí dali tón tomuto druhému obdobiu.

Na základe diel autorov tohto hnutia bude možné identifikovať a porozumieť rôznym prvkom, ktoré tvoria každú fázu modernizmu.

Zástupcovia a ich diela

Modernizmus bol jedným z najdôležitejších literárnych hnutí v Latinskej Amerike a Španielsku, a preto má širokú škálu autorov. Tieto postavy písali nielen poéziu a romány, ale aj eseje, listy a poviedky.

Rubén Darío bol pre mnohých kritikov najdôležitejším autorom modernizmu. Hovorili však aj iní veľkí autori, ako sú José Martí, Julián del Casal, Henríquez Ureña, Amado Nervo, Manuel González Prada, José Asunción Silva a Salvador Rueda.

-Mexico

Milovaný nerv

Jedným z najdôležitejších modernistických spisovateľov bol mexický básnik a novinár Amado Nervo, ktorý sa tiež zaoberal mystikou.

Ako bolo bežné u latinskoamerických autorov, Nervo žil istý čas v Paríži, kde sa stretol s legendárnym spisovateľom Oscarom Wildeom. Neskôr sa presťahoval do Madridu, kde sa venoval písaniu.

Amado Nervo vynikal hlavne svojimi poetickými textami, hoci písal aj eseje a romány. Jeho najznámejší román bol román El bachiller, ktorý vyšiel v roku 1895; jeho najuznávanejšou poetickou prácou boli Black Pearls. Mystics, uverejnená v roku 1898.

Manuel Gutierrez Najera

Ďalším dôležitým mexickým autorom pre modernizmus bol Manuel Gutiérrez Nájera, o ktorom je známe, že bol v tomto hnutí predchodcom.

Rovnako ako Amado Nervo sa Nájera venoval poézii a žurnalistike, hoci sa tiež pustil do divadelnej kritiky. Rovnako bol veľmi uznávaný za svoje kroniky o hlavnom meste Mexika.

Jeho štýl je pozoruhodne podobný romantizmu, aj keď nie je prehnaný, ale krehký a elegantný. Jeho najvýznamnejšie diela boli Schubertova Serenáda, Vojvodkyňa Jobová, Krehké príbehy a Hamlet pre Opheliu.

-Colombia

Jose Asuncion Silva

José Asunción Silva je považovaný za jedného z najdôležitejších autorov nielen v Kolumbii, ale aj v Latinskej Amerike.

Bol to samouk, ktorý sa učil sám v ranom veku, aby predčasne ukončil školskú dochádzku. Spoznal európsku kultúru, keď cestoval do Londýna, Švajčiarska a Paríža.

Silva prežila ťažký a ťažký život, pretože rodinný podnik zlyhal a zanechal mu dlh. Po smrti svojho starého otca a jeho sestry sa mladý autor rozhodol vziať si vlastný život.

Napriek tomu, že jeho práca je vzácna, jedným z najdôležitejších modernistických textov bola jeho zbierka básní s názvom Nocturnos, v ktorej uskutočnil veľké inovácie.

Guillermo Valencia Castillo

Guillermo Valencia Castillo bol tiež kolumbijským autorom veľkého významu, ktorý vynikal svojou diplomatickou prácou: bol dvakrát kandidátom na predsedníctvo.

Castillo odcestoval do Paríža, kde sa stretol s Rubénom Daríom. Toto ho ovplyvnilo jedným z jeho najdôležitejších diel známych ako Rites, publikovaným v roku 1899.

-Venezuela

Manuel Diaz Rodriguez

Najvýznamnejším venezuelským spisovateľom modernistického hnutia bol Manuel Díaz Rodríguez, ktorý vypracoval širokú škálu esejí spolu s niektorými románmi a poviedkami.

Jedným z jeho najuznávanejších diel bol názov Zlomené idoly, ktorý vyšiel v roku 1901. V tomto texte sa Díaz Rodríguez predstavil do dekadentnej postavy intelektuála 19. storočia.

Ďalším z jeho najznámejších textov bola Sangre Patricia, ktorá vyšla v roku 1902. V tomto románe sa skúmala postava femme fatale, ako aj vyšetrovanie psychiky človeka a jeho vnímania lásky.

Rufino Blanco Fombona

Rufino Blanco Fombona bol ďalší venezuelský spisovateľ, ktorý vynikal modernistickými postojmi. Nielenže sa podieľal na literárnej disciplíne písaním plodných básní, ale udržoval aj aktívny politický a vojenský život.

Medzi jeho najdôležitejšie diela patrí zbierka poézie Malá lyrická opera, publikovaná v roku 1904; a Cuentos de Poeta, publikované v roku 1900.

-Argentína

Leopoldo Lugones

Leopoldo Lugones bol renomovaným argentínskym esejárom, novinárom a básnikom, ktorý sa rozvíjal aj v oblasti politiky. Mal možnosť vycestovať do Európy, ktorá podporovala jeho umelecký aj intelektuálny rozvoj.

Jeho texty sú plné symboliky, ako to vidno v dielach Hory zlata z roku 1897; a Los crepúsculos del jardin, uverejnené v roku 1905. Lugones spáchal samovraždu v roku 1938, keď trpel vážnou psychickou nestabilitou.

Enrique Larreta

Ďalším veľmi dôležitým argentínskym autorom modernistického trendu bol Enrique Larreta, ktorý pôsobil ako veľvyslanec a udržiaval bohatý život, pretože pochádzal z bohatej rodiny.

Larreta hľadal svoju literárnu inšpiráciu v španielskom zlatom veku a v renomovanom spisovateľovi Miguelovi Unamunovi, čo jasne vidno v jeho textoch. Bol tiež súčasťou Argentínskej akadémie histórie a Kráľovskej španielskej akadémie.

Napísal niekoľko dôležitých diel; bol však obzvlášť pozoruhodný pre dvoch z nich: Artemis, publikovaný v roku 1896; a La gloria de don Ramiro, uverejnená v roku 1908.

Urobil aj sériu poviedok s názvom Las Campanas de Oro, ktorý vyšiel v roku 1920. Ďalším uznávaným textom tohto autora bol Alma chilena, ktorý obsahoval sériu nacionalistických básní; Bolo uverejnené v roku 1911.

Články záujmu

Literárna modernizmus.

Referencie

1. Ferrada, R. (sf) Modernizmus ako literárny proces. Našiel sa 19. mája 2019 zo Scielo: scielo.conicyt.cl
2. Girardot, R. (sf) Modernizmus a jeho historicko-sociálne súvislosti. Citované 20. mája 2019 z virtuálnej knižnice Miguel de Cervantes: cvc.cervantes.es
3. Litvak, L. (1981) Modernizmus: spisovateľ a kritika. Našiel sa 19. mája 2019 z virtuálnej knižnice Miguela de Cervantesa: cervantesvirtual.com
4. Murillo, M. (2013) Modernizmus a spoločnosť v poetickej tvorbe Rubén Darío. Načítané 20. mája 2019 z Dialnet: dialnet.com
5. A. (sf) Modernizmus: všeobecné charakteristiky prostredníctvom postavy Rubén Darío. Získané 19. mája 2019 z Aula Virtual: edu.xunta.gal
6. A. (sf) Modernismo (španielska literatúra). Z Wikipédie, 20. mája 2019, bola nájdená bezplatná encyklopédia: es.wikipedia.org