OTVORENÉ RÁMOVANIE VO FILME ALEBO FOTOGRAFII: VLASTNOSTI, PRÍKLADY - UMENIE - 2025

Otvorený rám vo filme alebo fotografii sa dá definovať ako široký záber, ktorého účelom je vykresliť nielen prostredie, ale aj objekt alebo osobu, ktorá je v ňom. V audiovizuálnom umení sa tento formát objavil s cieľom umiestniť určitú vzdialenosť medzi reprezentáciou a divákom.

Týmto spôsobom je možné vyjadriť, že rámec je odrazom časti reality, ktorú umelec vybral na zdieľanie s ľudstvom. Treba však poznamenať, že každý autor vníma empirický svet odlišne; Z tohto dôvodu bude každá vystavená scéna alebo obrázok vysielať inú správu.

Vo filme Johna Forda „Centaurs of the Desert“ sa používa veľa otvorených rámov. Zdroj: wikipedia.org

Otvorené rámovanie sa teda zameriava na rozmanitosť perspektív, pretože sa počíta nielen vízia, ktorú má autor, ale aj vízia verejnosti, ktorí prejavia rôzne názory, ktoré sa prispôsobia ich vedomostiam a čo ich inšpirovalo. vystavený obraz.

V tomto zmysle sa oceňuje, že ľudské oko je akýmsi fotoaparátom a zameriava sa na určité detaily, pričom vynecháva iné. Preto jedna z nevýhod, ktorú tento formát predstavoval na konci 19. storočia, predstavovala množstvo prvkov alebo bytostí, ktoré interagovali na scéne.

Tento aspekt spôsobil, že diváci nepochopili vykreslenú scénu. Bolo to tak preto, lebo začlenenie toľkých komponentov do rovnakého priestoru spôsobilo, že rám stratil svoj jednotný zmysel. Odvtedy sa začali vyvíjať nové techniky zamerané na zlepšenie rozsiahleho zamerania alebo všeobecného zachytenia.

vlastnosti

Otvorené rámovanie sa vyznačuje tým, že má rôzne kódy zloženia, ktoré sa snažia dať exponovanému prvku konkrétny význam, či už ide o statickú alebo pohyblivú scénu. Každý zobrazený obrázok musí vyjadrovať jednu alebo viac emócií; cieľom je, aby sa verejnosť odmietla alebo vcítila do plánovaného scenára.

Podobne tento formát spočíva v odhalení scény ako celku. Použitím všeobecného prístupu umelci zabezpečujú, aby každý vystavený prvok mal súdržnosť a súdržnosť so zvyškom predmetov, ktoré tvoria spracovaný obraz.

Z tohto dôvodu musí byť prostredie a charakter vnímané homogénnym spôsobom, aby sa zabránilo ich rozptýleniu. Na dosiahnutie tejto jednotnosti autori používajú niektoré metódy známe ako plány, ktorých účelom je štruktúrovať fotografovaný alebo rytý rám. Medzi hlavné techniky patrí:

Horizontálny rám

Je to obraz, ktorý najčastejšie používajú filmári a fotografi, pretože sa používa na účely rozšírenia obrazu a vytvorenia pokoja. Tieto znázornenia sú zvyčajne vyvážené, preto sa zvyčajne používa na zachytenie krajiny alebo skupinových okamihov. Sú to portréty alebo reprodukcie, ktoré vyjadrujú harmóniu.

Napriek tomu je potrebné poznamenať, že tento formát sa používa aj v reklamách, v ktorých sa uplatňuje pojem negatívny priestor.

Táto technika spočíva v rozdelení rámca na dva: model je umiestnený na jednej hrane a produkt alebo motivačná správa je umiestnená na druhom konci. Aj keď sú rozdelené, tieto portréty treba vnímať ako celok.

Šikmý rám

Naklonený rám nie je populárnym záberom, ale z tohto dôvodu sa odvodzuje výraz „rámik“ v dôsledku vertikálnej polohy, ktorú fotoaparát získa, keď je určený na dosiahnutie reprodukcie zhora.

Používa sa často na zachytenie pozícií jednotlivcov, ktorí hrajú extrémne športy alebo na akčné scény, v ktorých sa film zameriava na drastické pohyby.

Dlhé strely alebo všeobecné

Je to otvorený rámec, ktorý má najväčšie uznanie. Identifikuje sa tým, že ukazuje priestor obklopený davom alebo veľkým javiskom, v ktorom sú postavy minimalizované alebo sa pripájajú k prostrediu. Má popisnú úlohu, pretože tento formát sa snaží vysvetliť, čo sa deje na podrobnom mieste.

Za zmienku stojí, že vďaka všeobecnému záberu môže scéna získať dramatickú hodnotu, ktorej cieľom je zdôrazniť osamelosť alebo maličkosť človeka pred prostredím.

Stredná rovina

Stredný výstrel je taký, ktorý pokrýva torzy postáv a nie ich úplné postavy. Preukazuje sa, že tento prístup je súčasťou otvoreného rámca, pretože neprestáva vystavovať životné prostredie, ktoré sa spája so stavom mysle reprezentovaných bytostí.

Americké lietadlo

Tento rámec sa objavil v Severnej Amerike na začiatku desaťročí 20. storočia. Účelom tohto filmu bolo od jeho narodenia vykreslenie vzájomného vzťahu medzi fiktívnymi postavami, a preto sa používa vo väčšine filmov o kovboji.

Vyniká v scénach, v ktorých sa postavy chystajú začať konflikt alebo konverzáciu. Táto rovina sa vyznačuje naznačením pevnosti.

Príklady

Je spravodlivé zdôrazniť, že otvorené rámovanie je metóda, ktorá vyniká vo všetkých filmoch a na nespočetných fotografiách.

Umelci používajú tento formát na predstavenie skutočnosti, ktorá presiahla svet alebo na vytvorenie ilúzie reality vo svojich dielach. Ďalej uvádzame niektoré diela, o ktorých sa to preukazuje:

Nemecko

Táto čiernobiela fotografia odráža zničený priestor. Výstupy vychádzajú z popraskanej ulice; zatiaľ čo druhý ukazuje ženu ležiacu vo fetálnej polohe.

Viditeľná je iba spodná strana tváre, pretože vlasy mu zakrývajú nos a oči. V poslednom rovine je vystavená krajina v troskách, napustená kameňmi a troskami.

Rámovanie tohto portrétu je otvorené, pretože jeho organizácia je široká, skladá sa z niekoľkých prístupov a prostredie je spojené s duchom dámy.

Púštne kentaury

Tento film je tvorený súborom otvorených obrazov, pretože príbeh bol zaznamenaný v prírodných priestoroch. Scény sú estetické a tvoria tri roviny.

Cieľom scenárov je poukázať na veľkosť púšte a schopnosť postáv vstúpiť do prostredia.

Referencie

1. Agar, J. (2003). Globálny príbeh fotografie. Získané 6. augusta 2019 z University of Cambrige: cam.ac.uk
2. Bennet, T. (2009). Vývoj fotografického rámovania. Získané 6. augusta 2019 z University of London: London.ac.uk
3. Burke, E. (2018). Fotografie a kino. Získané 6. augusta 2019 z University of Louisville: louisville.edu
4. Castellanos, P. (2014). Svetlík nekonečna: pamäť v kine. Získané 6. augusta 2019 z Národnej knižnice Španielska: bne.es
5. Durán, R. (2019). Čas obrázka. Načítané 6. augusta 2019 z Art Academy: madridacademiadearte.com
6. Flusser, V. (2017). Otvorené rámovanie. Citované 6. augusta 2019 z Barcelonskej akadémie umení: academyofartbarcelona.com
7. Gutiérrez, P. (2016). Fotografické rámovanie sa chápe ako proces. Získané 6. augusta 2019 z Národného inštitútu výtvarných umení: enba.edu.uy