POSTMODERNÉ UMENIE: PÔVOD, VLASTNOSTI, TECHNIKY, DIELA - UMENIE - 2026

Postmodernej techniky je, že spojené s postmodernizmu, kultúrne a intelektuálne hnutie , ktoré sa objavili na na konci dvadsiateho storočia, vyznačujúci sa tým, individualizmu, koniec utópiou a kritika racionalizmu.

Vyniká hľadaním nových foriem vyjadrovania, v ktorých sa kombinujú prvky všetkých predchádzajúcich štýlov a trendov, od klasiky po avantgardu.

Postmodernizmus kombinuje obrazy tradičného umenia s graffiti, reklamami, filmom a televíziou. Zdroj: pixabay.com

Týmto spôsobom jeho diela kombinujú obrazy tradičného umenia s graffiti, reklamami, kinematografiou a televíziou a snažia sa odrážať chaos dnešného sveta preplnený informáciami.

Ďalším z jej charakteristických aspektov je použitie technológie vrátane programov na návrh fotografií, zvuku a videa a manipulačných programov na získanie nových perspektív. Recyklačné techniky a nápady zo všetkých hnutí postmoderné umenie nemá konkrétny a definovaný štýl, nad rámec koncepčného.

Z tohto dôvodu jeho vesmír zoskupuje veľké množstvo návrhov vrátane trans-avantgardy, neexpresionizmu, voľnej figurácie, simulácie, zlého maľovania, neopolu, nového obrazu, superflatu a neomannerizmu.

Pôvod a história postmodernizmu

Aj keď jeho myšlienky boli prítomné už v 70-tych rokoch, postmodernizmus sa v 80-tych rokoch vyvíjal ako hnutie odmietania modernity.

Niektorí historici poukazujú na pád berlínskeho múru v roku 1989 ako na zlom medzi jednou perspektívou a druhou, čo viedlo k individualistickejšiemu svetonázoru bez spoločenskej angažovanosti.

Je to čas poznačený pocitom rozčarovania a rozčarovania myšlienkami pokroku, ktorý fungoval ako archetyp predchádzajúcich generácií.

Naopak, v tejto novej koncepcii vyniká koniec idealizmu a utópie sprevádzaný znesvätením politiky a náboženstva a demystifikáciou ich vodcov.

Zlyhanie modernosti

Postmodernizmus predpokladá zlyhanie modernosti v troch základných aspektoch jej myšlienky:

1 - Vízia vzdelávania a kultúry ako spôsob dosiahnutia rovnakých príležitostí.

2 - hospodársky rast a rozvoj prostredníctvom práce.

3 - Marxizmus a liberalizmus ako úspešné politické koncepcie.

Francúzsky filozof Jean-François Lyotard, považovaný za jedného z veľkých mysliteľov postmoderného hnutia, potvrdil, že príbehy boli koncipované až do smrti modernosti a odteraz si ľudia museli zvyknúť na myslenie bez plesní alebo kritérií.

Charakteristika postmoderného umenia

Postmoderné umenie sa vyznačuje:

- Hľadajte nové formy prejavu.

- Kombinácia techník z rôznych prúdov, od klasického umenia po avantgardné hnutia.

- Využitie technológie na tvorbu.

- Experimentovanie s farbami a textúrami.

- Ocenenie populárnej kultúry.

- Recyklácia materiálov.

- Voľný výber a manipulácia so štýlmi.

- Dvojznačnosť. Diela majú viac významov a každý divák si môže nájsť svoj vlastný.

- Osobná a individuálna vízia a absencia spoločenskej angažovanosti.

- Výskyt fragmentov v celku.

- Uctievanie foriem a hľadanie kontrastov medzi rôznymi generáciami, ale zo súčasného hľadiska.

Umenie je stále umením

Nemecko-americký konceptuálny umelec Hans Haacke definoval postmodernizmus frázou nemeckého spisovateľa Goetheho, ktorý sa stal symbolom tohto hnutia: „umenie je stále umenie.“

Snažila sa tým demystifikovať svoju predpokladanú moc transformovať spoločnosť a vyzvala ju, aby si z objektívneho hľadiska vážila svoju krásu.

V tomto zmysle postmoderné diela nechcú zmeniť svet alebo fungovať ako avantgarda. Jeho jediným účelom je oceniť ho ako obraz a ako umelecký objekt.

Postmoderné umelecké techniky

V rámci postmoderného hnutia sú zahrnuté rôzne techniky a umelecké výrazy, medzi ktorými vynikajú trans-avantgarda, neoexpresionizmus, voľná figurácia, simulácia, zlý obraz, neopop, superflat, neomanierizmus a nový obraz (nový obrázok). ,

Transvanguardia

V Taliansku sa objavilo na začiatku osemdesiatych rokov v opozícii voči „arte povera“, skoršiemu hnutiu, v ktorom sa na tvorbu použili chudobné a jednoduché materiály.

Trans-avantgarda sa snažila znovu získať radosť obnovením klasických obrazových hodnôt a subjektivizmu a ich kombináciou s figurálnym umením.

Neo-expresionizmus

Vznikla na začiatku 70. rokov v Nemecku ako reakcia na minimalizmus a konceptuálne umenie. Vyznačovala sa návratom k figurácii násilným a primitívnym spôsobom, čo sa odrazilo na použití hrubých techník a kontrastných farieb.

Jeho diela mali veľký formát a zaoberali sa sexuálnymi, vojnovými a satirickými témami, v ktorých ľudská postava získala veľký význam.

Zadarmo figurácia

Tento prúd, ktorý vznikol vo Francúzsku na konci 70. rokov, bol vyzdvihnutý obrazovým obrazom veľkej intenzity.

Jeho hlavnými charakteristikami boli spontánny a jednoduchý štýl, inšpirovaný rockom, komiksom, karikatúrami a kinematografiou a ďalšími prvkami masovej kultúry.

simulacionismus

Bol to variant nemeckého neoexpresionizmu, ktorý sa objavil v Spojených štátoch v 80. rokoch 20. storočia a vynikal reinterpretáciou iných umelcov a štýlov, ktorým dodali subjektívny dotyk.

Zlý obraz

Na rozdiel od intelektuálneho a konvenčného umenia sa objavil na konci 70. rokov v Spojených štátoch, spolu s punkovou kultúrou, novou vlnou a novým kovom.

Tento prúd prevzal prvky pouličného umenia, napríklad graffiti, šablóny a reklamné plagáty, ktorých cieľom bolo poukázať na okrajové ideológie a subkultúry.

Neo pop

Bola to aktualizovaná verzia pop-artu, ktorá sa objavila v 80-tych rokoch. Použila tak prvky populárnej kultúry a masmédií, ale v dôsledku nových technológií uplatnila oveľa vyspelejšie techniky.

Neo-Manierizmus

Tento trend, ktorý sa v Európe objavil v 80. rokoch, bol inšpirovaný koncepciami manýrizmu, talianskej renesančnej maľby a baroka, ktoré boli oslovené s určitou ironiou, ktorá často vyústila do parodie a karikatúry.

Hlavnou témou jeho tvorby boli ľudské postavy, ktoré boli prezentované v nepríjemných situáciách.

Nový obrázok (nový obrázok)

V Spojených štátoch sa objavil koncom 70. rokov 20. storočia a jeho štýl bol podobný štýlu komiksu a kombinovaných prvkov vysokého umenia s ľudovým umením.

Jeho meno pochádza z výstavy „New Image Painting“, ktorá sa konala v New Yorku v roku 1978 a jeho diela vynikali z európskych prúdov tým, že ponúkali väčšiu rozmanitosť.

Superflat

Bolo to hnutie, ktoré sa objavilo v Japonsku v 90. rokoch 20. storočia a ktoré odmietlo moderné umenie ako nudné a elitárske. Namiesto toho navrhuje prístup k populárnej kultúre, najmä k subkultúre otaku, ktorá sa týka anime, mangy a cosplay.

Jeho diela zahŕňali kritický pohľad na konzumerizmus a sexuálny fetišizmus, ktorý sa objavil po westernizácii japonskej kultúry po vojne.

Reprezentatívne diela a umelci

Postmoderné umenie sa nesnaží zmeniť svet alebo fungovať ako avantgarda. Zdroj: pixabay.com

David Salle

(1952), American. Je jednou z najreprezentatívnejších postáv plastickej postmoderny. Hlavné diela: Ak chcete byť nazvaný, Satori tri palce vo vašom srdci, démonický Roland, Gericaultova ruka a Sextant v Dogtown.

Georg Baselitz

(1938), nemecký jazyk. Je to neexpresionistický maliar. Hlavné diela: Onkel Bernhard, Rayski-Kopf, Tierstück, Waldarbeiter, Der Wald auf dem Kopf, Die Ährenleserin, Trümmerfrau, Adler a Nachtessen v Drážďanoch.

Gerhard Richter

(1932), nemecký jazyk. Je muralistom a maliarom, ktorého práca je založená na fotografiách. Hlavné diela: Farebné grafy, Inpaitings, Arbeiterkampf, Gray Paintings a štyridsaťosem portrétov.

Jean-Michel Basquiat

(1960-1988), American. Bol umelcom, ktorý použil graffiti ako základ na tvorbu obrazov na tkaninách v štýle koláže. Hlavné diela: Jazda na koni so smrťou, v taliančine, prvý Charles, rohoví hráči, hlavičky a chlapec a pes v Johnnypump.

Julian Schnabel

(1951), American. Je to maliar zapísaný v hnutí za zlé maľovanie. Hlavné diela: Tanierové maľby, Kristov posledný deň, pražský študent, Autoportrét v Andyho tieni a bez názvu (Pohľad na úsvit v trópoch).

Takashi murakami

(1962), japončina. Je považovaný za zakladateľa superflatného prúdu. Hlavné diela: Môj osamelý kovboj, pán Dob, Tan Tan Bo, kvetina Matango, Pocta Monopink 1960 a Eye Love Superflat (Black).

Jeff Koons

(1955), American. Je neo-pop sochár a maliar. Hlavné diela: Ballong Dogs, Michael Jackson a Bubbles, String of Puppies, Tulips and Banality.

Andreas Gursky

(1955), nemecký jazyk. Je fotografom známym pre kombináciu skutočných obrazov s ostatnými počítačmi generovanými. Hlavné diela: Rhein II, Ocean II, Tokio, Börse / Tokio Stock Exchange a Chicago Mercantile Exchange.

Jeff Wall

(1946), kanadský. Je fotografom, ktorý je súčasťou hnutia fotokonceptualizmu, ktoré napodobňuje účinky kina a maľby na jeho obrazy. Hlavné diela: The The Flooded Grave, Obraz pre ženy, tetovanie a tiene.

Referencie

1. Muzzle, Valeriano (1993). Moderné a postmoderné. History 16, Madrid. Španielsko.
2. Iriart, Carlos (1985). Jean-François Lyotard: „Postmodernizmus si zvykne myslieť bez plesní alebo kritérií.“ Noviny El País. Španielsko. K dispozícii na: elpais.com
3. Ballesteros, Jesús (1989). Postmodernita: dekadencia alebo odpor. TECHNOS. Madrid. Španielsko.
4. Hassa, I. (1985). Kultúra postmodernizmu. Teória, kultúra a spoločnosť.
5. Postmoderné umenie, Wikipedia. K dispozícii na adrese: es.wikipedia.org