SOCIÁLNA POÉZIA: PÔVOD, CHARAKTERISTIKY, PREDSTAVITELIA A DIELA - LITERATÚRA - 2025

Sociálna poézie bola intelektuálne prúd , ktorý sa objavil v Španielsku v roku 1950 a 1960. V tej dobe kontext Iberského národa bol poznačený kruté diktatúry "generalissima" Franco Francisco.

Režim začal úvodnú fázu po krvavej občianskej vojne (1936 - 1939) a izolácii po druhej svetovej vojne. Ako najznámejší predstavitelia sociálnej poézie mali Miguel Hernández, Gabriel Celaya, Blas de Otero, Ángela Figuera Aymerich a Gloria Fuertes.

Gabriel Celaya, zástupca sociálnej poézie. Zdroj: Alberto Schommer, prostredníctvom Wikimedia Commons

Podobne možno spomenúť básnikov Josého Hierra a Vicente Aleixandra, ktorí sú tiež členmi tzv. Generácie 27. Generácia 27. Ako historický precedens mala vplyv autori ako César Vallejo a Carlos Edmundo de Ory.

Išlo o literárne hnutie, ktoré sa vyznačovalo odsúdením nespravodlivosti, ktorú Franco vykonal po skončení občianskej vojny. Kritizovalo sa potlačenie slobody prejavu a uprednostňovanie elít stúpencov diktátora. Okrem písania tento trend zahŕňal divadlo a hudbu, inšpirujúci umelcov v medzinárodnom meradle.

pôvod

Po páde svojich fašistických spojencov Adolfa Hitlera a Benita Mussoliniho bol Franco režim po roku 1945 diplomaticky klonovaný. Tieto udalosti posilnili odporcov režimu, ktorí videli poéziu ako prostriedok na vyjadrenie.

Sociálna poézia, známa aj ako „kompromitovaná literatúra“ alebo „Engagée“, sa tak v období represií prepukla ako sociálno-politický umelecký protest. Franco dovtedy vládol Španielsku železnou päsťou a nespochybniteľným autoritárstvom.

Pozadie

Časopis Espadaña (1944-1951) predstavuje pre hnutie relevantný precedens. V nej publikovali renomovaní básnici ako Blas de Otero, César Vallejo a Pablo Neruda. Jeho hlavným cieľom bolo ospravedlnenie španielskych umeleckých hodnôt pred občianskou vojnou, ktorých maximálny výraz je označený v generácii 27.

Medzi rokmi 1940 a 1950 existovalo veľa kompozície v štýle známom ako postizmus. Bola vytvorená skupinou vysoko uznávaných avantgardných básnikov vrátane Carlosa Edmunda de Ory.

Postizmus sa vyznačoval jasnými tendenciami k expresionizmu a surrealizmu.

Rozsah

Podľa slov niekoľkých autorov kompromitovaná literatúra nesplnila svoj účel. Cieľom, podobne ako iné umelecké prejavy času, ako napríklad kino a divadlo, bolo podporovať politické a spoločenské zmeny.

Jeho zámerom bolo motivovať obyvateľstvo, uplatňovať základné práva a neuspokojiť sa so súčasným stavom diktatúry.

Koľko by sa však svet alebo Španielsko mohlo zmeniť poéziou? Ľudia nečítali poéziu, aby sa inšpirovali k spoločensko-politickým zmenám alebo zlepšili svoje prostredie.

V dôsledku toho bol tento pohyb umelecky veľmi krátkodobý. Postupom času sa jeho básnici menili smerom k iným štýlom vyjadrovania.

vlastnosti

Riskantné tvrdenie

Bol to veľmi riskantný spôsob prejavu; francúzska vláda nemala pohŕdanie tým, že nechala zmiznúť všetko, čo bolo proti nej. Zastáncovia sociálnej poézie preto vystavujú svoje životy nebezpečenstvu ospravedlnenia slobody pred útlakom.

Spôsob podania sťažnosti

Busta Josého Hierra, predstaviteľa sociálnej poézie. Zdroj: Carlos Delgado, prostredníctvom Wikimedia Commons

Pre týchto autorov „básnik musí ukázať realitu krajiny, odsúdiť problémy národa a podporovať najviac znevýhodnených. Poézia sa považuje za nástroj na zmenu sveta “(López Asenjo, 2013).

Alternatívna forma komunikácie tvárou v tvár cenzúre

Je dôležité si uvedomiť, že zákon o cenzúre bol v Španielsku platný od roku 1938 do roku 1966. Inými slovami, sociálna poézia bola odvážnym intelektuálnym návrhom v dôsledku veľmi reštriktívnych tlačových predpisov. Pre mnohých historikov to bol jeden z referenčných bodov iných svetových protestných hnutí, ako je revolúcia 68.

Štýl

Štýl sociálnej poézie sa vzdáva intímneho sentimentálneho osobného návrhu alebo bežnej lyriky. Používa hovorový, priamy, jasný jazyk, ľahko zrozumiteľný pre všetky typy čitateľov, pretože cieľom je osloviť čo najviac ľudí. Obsah je centrom kompozície, relevantnejším ako estetika.

Dôležité je odrážať solidaritu s postihnutím a utrpením iných, najmä s chudobnými a odsúvanými na okraj spoločnosti.

Nevyužíva to metafory, obrázky a iné štylistické zdroje na literárne písanie. Porozumenie sa však nikdy neohrozí, vybrané slová sú zvyčajne veľmi stručné, aby sa znížila miera tlmočenia.

Zástupcovia a diela

zástupcovia

Najvýznamnejšími autormi boli:

- Miguel Hernández (1910-1942).

- Gabriel Celaya (1911 - 1991).

- Ángela Figuera Aymerich (1902-1984).

- José Hierro (1922-2002).

- Gloria Fuertes (1917 - 1998).

- Vicente Aleixandre (1898-1984).

Portrét Gloria Fuertes, predstaviteľ sociálnej poézie. Zdroj: Arturo Espinosa, prostredníctvom Wikimedia Commons

- Blas de Otero (1916 - 1979), ktorý bol najstlematickejším básnikom hnutia s voľným veršom, jeho neustálymi výzvami na mier a výpoveď.

hry

Charakteristickým rysom sociálnej alebo „angažovanej“ poézie bolo vykreslenie spoločensko-politického poriadku Španielska. Toto jasne vyjadrujú básne ako Viento del Pueblo (1937) a El Hombre que Acecha (neuverejnené, uverejnené v roku 1981), Miguel Hernández, ktorý je považovaný za jedného z priekopníkov hnutia.

Je potrebné poznamenať, že Miguel Hernández bol tiež súčasťou avantgardných pohybov 27 a 36.

Vicente Aleixandre bol naopak začlenený do rôznych umeleckých trendov, ako je napríklad vyššie uvedený 27 'a post-frankoizmus (sedemdesiate roky), a prispel knihami ako La Sombra del Paraíso (1944) a Poemas de Consumación (1968). iné diela. Aleixandre bol však oveľa lepšie známy svojimi neskutočnými tendenciami a plynulosťou.

Krajinu bez nás a Alegríu, obe knihy vydané v roku 1947, napísal José Hierro a opisujú púšť vojny. Trend smerom k solidarite sa odráža aj v Quinta del 42 '(1958).

Podobne sa v spolupráci s časopisom Cerbatana zdôraznila protivojnová zážitková skúsenosť Glorie Fuertesovej, niekedy autobiografická. Fuertes vedel, ako žiadny iný, dosiahnuť masy kvôli jeho priamemu a originálnemu štýlu, jeho práca bola často cenzurovaná režimom.

Blas de Otero bol tiež intelektuálnym prenasledovaným; Svoje najdôležitejšie diela sociálnej poézie publikoval mimo Španielska: Žiadam o mier a slovo (1952), Anciu (1958), Toto nie je kniha (1962) a Čo je Španielsko (1964).

Zvyšok je ticho (1952) a Cantos Íberos (1954), Gabriel Celaya, predstavujú najpriamejšiu reflexiu neelitistickej poézie zameranej na predstavenie reality Francovho Španielska.

Podobne aj v Soria pura (1952) a Belleza cruel (1958) Angela Figuera Aymerich je zrejmý disidentský sentiment. Posledne menované bolo uverejnené v Mexiku, aby sa predišlo cenzúre.

Referencie

1. Ponte, J. (2012). Záväzná poézia. Španielsko: Digitálny časopis La Voz de Galicia. Získané z: lavozdegalicia.es
2. López A., M. (2013). Povojnová sociálna poézia. (N / A): Hlavný jazyk. Získané z: masterlengua.com
3. Un Memoriam: Centenario de Blas de Otero: Sociálny a angažovaný básnik (2016). (N / A): Niekde niekedy. Získané z: algundiaenalgunaparte.com.
4. Básne sociálneho obsahu. (2016). (N / A): Almanach. Získané z: com.
5. Sociálna poézia (2019). Španielsko: Wikipedia. Obnovené z: wikipedia.org.