- Pôvod a historický kontext
- vlastnosti
- Rozsiahle použitie metafory
- Používanie miestnych jazykov
- Prekročenie tém
- Stylistické experimenty
- Témy pokryté
- Satira
- Politika a sociálne otázky
- Neistota a sklamanie
- Autori a reprezentatívne diela
- Luis de Góngora (1561-1627)
- Alessandro Tassoni (1565-1635)
- Giambattista Marino (1569 - 1625)
- Referencie
Barokový poézie je poetický štýl písania z konca šestnásteho storočia až do začiatku osemnásteho storočia, sa vyznačuje svojou rétorickým prepracovanosti a extravagancie. Prvé demonštrácie sa uskutočnili v Taliansku; predpokladá sa však, že tento výraz pochádza z baroka (v portugalčine) alebo barrueca (v španielčine).
Tieto slová sa prekladajú ako „veľká perla nepravidelného tvaru“; Tento výraz sa používal na označenie najextravantnejších foriem šperkárskeho dizajnu. Iní autori sa domnievajú, že jeho pôvod je talianske slovo barocco, ktoré používali filozofi v stredoveku na opis prekážky v schematickej logike.

Luis de Góndora, zástupca barokovej poézie
Neskôr sa slovo začalo používať na označenie opisu akéhokoľvek skrúteného nápadu alebo regresného myšlienkového procesu. Preto všetko, čo bolo fantastické, groteskné, kvetinové alebo nesourodé, nepravidelne tvarované, bezvýznamné a bez obmedzenia a jednoduchosti, bolo kvalifikované ako barokové.
Každý literárny žáner, ktorý sa vyznačoval výraznou rétorickou sofistikovanosťou a prebytkom ornamentov v písaní, získal rovnakú kvalifikáciu.
Pôvod a historický kontext
V umení je baroko obdobím a tiež štýlom, ktorý používa preháňanie na výrobu drámy, napätia, bujnosti a vznešenosti.
Tento štýl prekvital v Ríme v Taliansku a rozšíril sa do väčšiny Európy od začiatku 17. storočia do konca 18. storočia.
Historicky situovaný medzi neoklasicistnou a renesančnou bol tento štýl vysoko podporovaný rímskokatolíckym kostolom. Týmto spôsobom sa snažil pôsobiť proti jednoduchosti a strohosti umenia protestantského náboženstva.
V barokovej poézii boli dva prúdy poetického štýlu. Jeden z nich bol známy ako culteranismo, ktorý sa začal začiatkom sedemnásteho storočia a bol charakterizovaný použitím veľmi umelého štýlu.
V praxi tento štýl vyústil do latinizácie syntaxe a slovnej zásoby. Hyperbaton (zmeny syntaktického poradia) a pompézne slová sú vtedy veľmi časté.
Podobne sa pokračovalo v používaní klasických odkazov, čo viedlo k vytvoreniu poetického slovníka vzdialeného od bežného jazyka. Bola to poézia písaná pre zmysly.
Na druhej strane bol prúd pokrstený menom konceptismo, ktoré bolo na rozdiel od mena culteranismo. Konceptistickí básnici písali pre inteligenciu.
Použitie kvetinového naratívneho zariadenia sa však zachováva; z tohto dôvodu sa niektorí kritici domnievali, že oba štýly boli rovnocenné a navzájom sa dopĺňali.
vlastnosti
Rozsiahle použitie metafory
Baroková poézia zdôrazňovala použitie metafory (implicitné porovnanie medzi dvoma nesúvisiacimi vecami, ale so spoločnými charakteristikami) a alegórie (text, ktorý pri interpretácii má skrytý význam).
Využitie týchto zdrojov bolo odlišné od využívania iných básnikov iných období. Metafora používaná barokovými básnikmi nepredstavuje zjavné podobnosti, ale skôr skryté a zložité analógie.
Používanie miestnych jazykov
Diela barokovej poézie boli okrem latinčiny publikované vo veľkom množstve rôznych jazykov. Umelci tejto éry zdôraznili dôležitosť kultúrnej identity.
V dôsledku toho sa miera gramotnosti zvýšila, a to aj medzi občanmi, ktorí neboli súčasťou vyšších ekonomických a sociálnych tried.
Prekročenie tém
Zástupcovia barokovej poézie mali náboženskú a mystickú preferovanú štruktúru svojich príbehov. Dokonca aj v jednoduchých príbehoch každodenného fyzického sveta sa vždy spojili s duchovným svetom.
Niektorí barokoví básnici videli svoju prácu ako druh meditácie, zjednocovania myslenia a pocitu vo svojich veršoch. Niektoré diela boli temnejšie a zobrazovali svet ako miesto utrpenia.
Stylistické experimenty
Baroková poézia bola známa svojou ohromujúcou a dramatickou intenzitou. Použil veľa obrazových a jazykových experimentov a mal tendenciu k nejasnostiam a fragmentácii.
Všeobecne bol tento poetický štýl známy pre jeho odvážne používanie jazyka. Táto charakteristika bola zachovaná medzi barokovými autormi rôznych kultúr a období.
Témy pokryté
Satira
V barokovej poézii bola satira opakujúcou sa témou. Jeho použitie slúžilo na zdôraznenie vád občanov spoločnosti.
To bolo tiež zvyknuté reprezentovať dôležitých ľudí komickým spôsobom. Všeobecne možno povedať, že básnici boli zvyknutí používať satiru na kritiku politikov a bohatých.
Politika a sociálne otázky
Veľa barokových básnikov píše o politických otázkach a spoločenských hodnotách. Jeho práca spochybňovala ideológie svojej doby a v mnohých prípadoch ich dokonca aj úspešne antagonizovala.
Neistota a sklamanie
Medzi ďalšie diskutované témy patrí sklamanie, pesimizmus, čas a krátkosť života. Tieto pocity boli prítomné v populácii v dôsledku straty dôvery.
Týmto spôsobom básnici interpretovali tento všeobecný pocit a odrážali ho vo svojich dielach, najmä pocit sklamania. Pripisovali tento pocit skutočnosti, že renesancia zlyhala vo svojom poslaní obnoviť harmóniu a dokonalosť po celom svete.
Autori a reprezentatívne diela
Luis de Góngora (1561-1627)
Bol básnikom španielskeho baroka. Góngora bol známy pre jeho používanie culteranismo (prepracovaný štýl písania). Používal ju s takou frekvenciou a zručnosťou, že v niektorých kruhoch bol štýl známy ako gongorizmus.
Medzi najznámejšie diela Góngory patria: Chorý chodec, ktorý sa zamiloval tam, kde zostal, Don Francisco de Quevedo, pani Doña Puente Segoviana, Bajka Polifemo a Galatea y Soledades.
Alessandro Tassoni (1565-1635)
Tassoni bol taliansky básnik a spisovateľ si pamätal na svoje majstrovské dielo La secchia rapita (Znásilnenie kocky). Táto práca je založená na vojne na začiatku 14. storočia medzi talianskymi mestami Bologna a Modena.
Táto vojna vypukla, keď Modenčania zachytili vedro vodnej studne mesta Bologna ako trofej. V Tassoniho básni bolonské bolonské ponúkali celé kocky a skupiny rukojemníkov. Každá epizóda začína vážnym tónom, končí však veselou absurditou.
Giambattista Marino (1569 - 1625)
Tento taliansky básnik založil marinistický štýl (neskôr nazývaný sekentizmus). Je uznávaný za svoju prácu Adonis (ktorá predstavovala dvadsaťročné dielo), kde rozpráva milostný príbeh Venuše a Adonisa.
Medzi jeho dielami patrí Rimas, La lira, La Galería a La murtoleide, posledné dve sú satirické básne proti súperiacemu básnikovi Gaspare Murtola.
Referencie
- Nordquist, R. (2017, 15. apríla). Barokový štýl v anglickej próze a poézii. Prevzaté zo stránok thinkco.com
- Centrum poézie Wcu. (2018, apríl 09). Konferencia o poézii: vývoj počas XVII. Storočia. Prevzaté z wcupoetrycenter.com.
- López, JF (s / f). Dva štýly Koncepcia a culteranismo. Prevzaté z hispanoteca.eu.
- Magher, M. (s / f). Charakteristika barokovej poézie. Prevzaté z webu penandthepad.com.
- Myers, H. (s / f). Španielska baroková literatúra. Prevzaté z donquijote.co.uk.
- Hendricks, B. (s / f). Španielska baroková literatúra: autori a príklady. Prevzaté zo štúdie.com.
- Encyklopédia Britannica (2018, 18. marca). Giambattista Marino. Prevzaté z lokality britannica.com.
- Životopisy a životy. (s / f). Luis de Góngora y Argote. Prevzaté z biografiasyvidas.com.
- Carsaniga, G, a kol. (s / f). Literatúra 17. storočia. Prevzaté z lokality britannica.com.
- Encyklopédia Britannica. (s / f). Alessandro Tassoni. Prevzaté z lokality britannica.com.
