OCTAVIO PAZ: BIOGRAFIA, ŠTÝL, DIELA A FRÁZY - LITERATÚRA - 2026

Octavio Paz (1914 - 1998) bol mexický spisovateľ, básnik a diplomat. Bol okrem iných dôvodov považovaný za jedného z najdôležitejších a najvplyvnejších autorov 20. storočia pre obnovu a inováciu poézie prostredníctvom expresivity a krásy svojich textov. Jeho celé meno bolo Octavio Irineo Paz Lozano.

Pazova práca sa vyznačovala tým, že nebola vystavená literárnemu hnutiu. Naopak, bol autorom, ktorý sa venoval tvorbe z osobnosti, ktorá dávala jeho textom jedinečný, výrazný a hlboký charakter. Básnik s inteligenciou vzal to najlepšie z každého prítomného prúdu.

Octavio Paz. Zdroj: Foto: Jonn Leffmann, prostredníctvom Wikimedia Commons Autor vytvoril bohaté dielo, zahŕňajúce rôzne žánre, najmä poéziu a eseje. Medzi najznámejšie mierové diela patrí: labyrint osamelosti a sloboda pri podmienečnom prepustení. Vo všetkých jeho spisoch môžete vidieť genialitu autora.

životopis

Narodenie a rodina

Octavio sa narodil 31. marca 1914 v Mexico City. Pochádza z kultivovanej rodiny. Jeho rodičmi boli novinárka a právnik Octavio Paz Solórzano a Josefina Lozano. Život spisovateľa ovplyvnil jeho otcovský starý otec Ireneo Paz, ktorý bol popredným spisovateľom, právnikom, novinárom a historikom.

Detstvo a vzdelávanie

Rané detstvo Octavia Paza bolo pod dohľadom jeho matky, jeho starého otca a jeho otcovskej tety. Práca otca básnika, právnika a sekretárky vojenského vodcu Emiliana Zapatu, ho dlhú dobu neprítomovala v domácnosti.

Emiliano Zapata. Zdroj: Museo Soumaya, cez Wikimedia Commons. Otcovská neprítomnosť z pracovných dôvodov znamenala emocionálnu medzeru, ktorú využil dedko Octavio, a naplnilo ju výučbou literatúry. To značilo život básnika navždy. Texty slúžili ako most medzi autorom a jeho vnútorným ja, čo sa majstrovsky odrážalo v jeho mnohých dielach.

Rovnaké úlohy, ktoré odniesli otca básnika z domu, prinútili Octavia, aby sa presťahoval do Spojených štátov, a práve tam študoval svoje prvé roky štúdia. Potom sa vrátil do Mexika, kde pokračoval vo svojej príprave. Ešte ako teenager bol vo veku pätnástich rokov členom Únie profesionálnych študentov a roľníkov.

Univerzitné vzdelávanie a prvé literárne kroky

Začiatkom 30. rokov minulého storočia Paz ukončil stredoškolské štúdium na Národnej prípravnej škole v San Ildefonso. Potom začal študovať právo, filozofiu a listy na Národnej autonómnej univerzite v Mexiku. Mal vynikajúcu akademickú kariéru a bol usilovným študentom.

Odpadová zem TS TSiot. Zdroj: TS Eliot, cez Wikimedia Commons Počas tej doby som už prišiel do kontaktu s veľkou klasikou literatúry, medzi nimi TS Eliot. Britský spisovateľ, inšpirovaný prekladom The Wasteland, napísal vo veku sedemnástich rokov text s názvom Etika umelca, ktorý súvisí s poéziou a jej väzbami na morálku. Jeho láska k veľkým spisovateľom výrazne ovplyvnila jeho prácu.

zábradlie

Chuť a vášeň Octavia Paza pre literatúru a listy viedli básnika, ktorý bol ešte študentom, aby sa v roku 1931 stal súčasťou vedenia časopisu Barandal, spolu s ďalšími mladými ľuďmi. Okrem toho v nedeľnom vydaní novín El Universal publikoval niektoré príbehy s určitou frekvenciou.

II. Medzinárodný kongres spisovateľov na obranu kultúry. Zdroj: II. Medzinárodný kongres spisovateľov pre obranu kultúry, prostredníctvom Wikimedia Commons O dva roky neskôr, v roku 1933, začínajúci básnik vydal svoju knihu básní Wild Moon. Bola to zbierka básní nabitých citlivosťou a pocitmi, kde boli jeho slová plné vášne. Nasledujúci rok to po návšteve Mexika ukázal španielskemu básnikovi Rafaelovi Albertimu.

Albertiho kritika Pazovej poézie

Návšteva Rafaela Albertiho v Mexiku v roku 1934 bola dôležitá pre miestnych básnikov, ktorí začali svoju literárnu kariéru. Dovtedy bol španielsky básnik sympatický s komunizmom, ktorý na nejaký čas viedol k produkcii sociálnej poézie as politickými črtami. Octavio Paz, ktorý to vedel, chcel Albertovi ukázať svoju prácu, aby ju ocenil.

Keď Alberti čítal dielo Octavia Paza, dal mu vedieť, že jeho poézia bola romantickejšia a osobnejšia než spoločenská, a preto tvrdil: „nejde o revolučnú poéziu v politickom zmysle.“ Alberti však poznal zmeny vo svojom jazyku a jedinečné formy prejavu, takže už vedel, že čelí človeku, ktorý si našiel cestu.

Konfrontovaní so sebou

V polovici tridsiatych rokov sa Octavio Paz konfrontoval so svojím politickým postavením a obsahom svojej poézie. Čítaním San Juan de la Cruz básnik vedel, ako sa posunúť smerom k kráse poézie a jej spojitosti so životom. Toto stretnutie s jeho „ja“ viedlo spisovateľa k ďalšiemu posilneniu jeho jedinečného štýlu a vykoreneniu z akejkoľvek receptúry.

Po potvrdení tohto typu „prijímania“ začal autor písať denník alebo priznanie. Potom, v roku 1936, začal proces vývoja zbierky básní Raíz del hombre. Nasledujúci rok absolvoval Národnú autonómnu univerzitu v Mexiku, kde získal značne dobré známky.

Misia v Yucatáne a prvé manželstvo

V roku 1937 podnikol Octavio Paz výlet do Yucatánu s cieľom vytvoriť vzdelávaciu inštitúciu pre deti pracovníkov na príkaz vtedajšieho prezidenta Mexika Lázara Cárdenasa. Štyri mesiace, ktoré strávil v tejto lokalite, ho priviedli k napísaniu básne medzi kameňom a kvetinou.

Elena Garro, prvá manželka Octavia Paza. Zdroj: Elena Garro. Zdroj: Dokumentácia CITRU, prostredníctvom Wikimedia Commons V polovici toho istého roku sa básnik oženil s Elenou Garro, ktorá tiež pracovala ako spisovateľka. Pár počal dcéru. V júli manželia odcestovali do Španielska na pozvanie, ktoré dostal Paz, aby sa zúčastnil na II. Medzinárodnom kongrese spisovateľov pre obranu kultúry.

V prospech Španielskej republiky

Návšteva, ktorú Octavio Paz uskutočnil v Španielsku uprostred občianskej vojny, ho priviedol k strane republikánskej. Keď sa teda vrátil do Mexika, neváhal pomôcť Španielom, ktorí boli v utečeneckom postavení. Podieľal sa aj na tvorbe literárnej publikácie Taller.

Počas tejto doby sa venoval písaniu, keď pracoval v banke. Niektoré z jeho spisov politického obsahu boli uverejnené v novinách El Popular; Okrem toho okolo roku 1942 založil dva literárne časopisy, ktoré sa nazývali El Hijo Prodigo a Tierra Nueva.

Čas mimo Mexiko

Od roku 1943, a asi desať rokov, mal spisovateľ bydlisko mimo Mexika. Najprv odišiel do Spojených štátov po tom, čo získal štipendium Guggenheim, študovať na Kalifornskej univerzite. V roku 1945 začal svoju diplomatickú kariéru ako zástupca svojej krajiny vo Francúzsku.

Knižnica Národnej autonómnej univerzity v Mexiku. Zdroj: Gonzjo52, cez Wikimedia Commons Žil vo Francúzsku v rokoch 1945 až 1951. V tom čase vydal aj esej Labyrint samoty. Okrem toho sa oddelil od marxizmu a priblížil sa socializmu a surrealistickému hnutiu. Od tej doby sa jeho spisy priblížili tajomnému a neskutočnému.

Octavio sa vrátil do svojej krajiny

Pred návratom do Mexika v roku 1953 vykonával Paz diplomatické práce v Indii a Japonsku. Keď sa usadil vo svojej krajine, pracoval ako riaditeľ v sekcii medzinárodných organizácií. Pripojil sa tiež k vytvoreniu Revista Mexicana de Literatura.

Po štyroch rokoch na aztéckej pôde odišiel do Paríža. V roku 1959 sa oddelil od Eleny. V roku 1962 sa Octavio Paz vrátil do Indie ako diplomat. Na láske sa stretol s francúzskou ženou Marie José Tramini, ktorú sa v roku 1964 oženil, a stala sa jeho životnou partnerkou.

Rezignovať ako veľvyslanec

Octavio Paz sa vždy prejavoval ako spravodlivý muž a pripútaný k pravidlám, ako aj ako obranca a milenec svojej krajiny. Preto, keď v roku 1968 došlo k vražde civilistov a študentov, známej ako masaker Tlatelolco, neváhal rezignovať na funkciu veľvyslanca v Indii.

Od tej chvíle pôsobil ako univerzitný profesor v hlavných študijných domoch v Spojených štátoch, ako sú Harvard, Pensylvánia, Texas a Pittsburgh. V roku 1971 založil v Mexiku časopis Plural, ktorý kombinoval politické a literárne témy.

Posledné roky a smrť

Posledné roky života Octavia Paza boli neustále v činnosti. Pracoval ako učiteľ, prednášal, písal a založil niekoľko časopisov. Začal však trpieť rakovinou a zomrel 19. apríla 1998 v Mexico City vo veku osemdesiatštyri rokov.

Ocenenia Octavio Paz

Literárne dielo Octavia Paza bolo ocenené a ocenené veľkým počtom ocenení a vyznamenaní. Niektoré z nich sú uvedené nižšie:

- cena Xaviera Villaurrutia v roku 1957 za jeho esej El arco y la lira.

- Medzinárodná cena za poéziu v Belgicku v roku 1963.

- člen národnej mexickej kolégia od roku 1967.

- Cena Flámskeho festivalu poézie v roku 1972.

- doktor Honoris Causa v roku 1973 na Bostonskej univerzite.

- Národná cena vied a umenia v roku 1977.

- Cena Jeruzalema v roku 1977.

- Cena španielskych kritikov v roku 1977.

- doktor Honoris Causa v roku 1978 z Národnej autonómnej univerzity v Mexiku.

- Cena Grand Golden Eagle v roku 1979. Konala sa v Nice počas medzinárodného festivalu kníh.

- Cena Ollina Yoliztliho v roku 1980.

- doktorka Honoris Causa v roku 1980 na Harvardskej univerzite.

- Cena Miguela de Cervantesa v roku 1981.

- Medzinárodná cena za literatúru Neustadta v roku 1982.

- Mierová cena nemeckého knižného obchodu v roku 1984.

- doktorka Honoris Causa v roku 1985 z University of New York.

- Medzinárodná cena Alfonso Reyesa v roku 1985.

- Cena Osla za poéziu v roku 1985.

- Mazatlánova cena za literatúru v roku 1985 za esej Men v jeho storočí.

- Medzinárodná cena Menéndeza Pelaya v roku 1987.

- Medaila Picasso v roku 1987.

- Cena Britannie v roku 1988.

- Cena Alexisa de Tocquevilla v roku 1989. Doktorka Honoris Causa v roku 1989 z univerzity v Murcii.

- Nobelova cena za literatúru v roku 1990.

- hlavný dôstojník rád za zásluhy Talianskej republiky v roku 1991.

- doktorka Honoris Causa v roku 1992 z University of Texas.

- Veľký záslužný kríž v Berlíne v roku 1993.

- Cena princa Astúrie za komunikáciu a humanitné vedy v roku 1993 za prácu vykonanú v jeho časopise Vuelta.

- Veľký kríž čestnej légie Francúzska v roku 1994.

- medailu Gabriela Mistral, Čile 1994.

- Cena Mariana de Cavia za žurnalistiku v roku 1995.

- cena Blanquerna v roku 1996.

- doktor Honoris Causa v roku 1997 z Rímskej univerzity.

- čestný člen Mexickej akadémie jazyka od roku 1997.

- Národná cena žurnalistiky v Mexiku v roku 1998 za literárnu kariéru.

posmrtný

- Medaila občanov za zásluhy od zákonodarného zhromaždenia spolkovej oblasti v roku 1998.

- Veľký kríž Isabel La Católica v roku 1998.

- čestná cena „My“ Golden Eagle Award, Los Angeles v roku 1998.

- Cena Mexického kultúrneho inštitútu, Washington v roku 1999.

Štýl

Literárny štýl Octavia Paza bol charakteristický jedinečným, výrazným, hlbokým a intenzívnym charakterom. Bol oddelený od akéhokoľvek hnutia alebo literárneho prúdu, to znamená: jeho práca sa neriadila zavedenými pokynmi alebo formami, ale mal na starosti odovzdávanie svojich slov autentickosti a osobnosti.

Skutočnosť, že v jeho diele boli znaky surrealizmu, neo-modernizmu alebo existencializmu, neznamenala, že tam básnik zostal. Naopak, experimentoval a hľadal nové formy inovácie v literatúre; jeho jazyk bol kultivovaný, vášnivý a krásny.

poézie

Octavio Paz vyvinul poetické dielo plné krásy, erotiky a romantiky. Zároveň ju priviedol k budúcnosti človeka ako individuálnej bytosti, ako aj k vzťahu s časom a osamelosťou. V jeho veršoch bola inteligencia, reflexia a široké využitie vizuálnych obrazov.

Básnik rozvíjal svoje texty v troch cykloch. Prvý súvisel s jeho pokusom ísť za viditeľné a hmatateľné. Potom ju nasmeroval k surrealistickým prvkom, ktoré stretol vo Francúzsku, a po svojom pôsobení v Indii odišiel do orientálneho sveta. Nakoniec sa obrátil k milujúcemu a intelektuálnemu.

skúška

Pazova esejálna práca bola charakterizovaná tým, že bola zvedavá, dôkladná a analytická. Spisovateľovi zaujímali sociálne, kultúrne, umelecké, politické a literárne problémy. Intenzita a zároveň pochopenie jeho jazyka boli kľúčom k rozvoju tohto literárneho žánru.

hry

eseje

Všeobecne povedané, Bow a Lyra sú súčasťou základného diela autorovej esejovej kariéry a to by nám umožnilo hádať, aké bude estetické myslenie budúcej Nobelovej ceny. Vďaka tomuto dielu získal spisovateľ ocenenie Xavier Villaurrutia z Mexika, čo je najvyššie uznanie, ktoré krajina dáva konkrétnej knihe.

Hrušky hrušiek

Po napísaní knihy El arco y la lira vydal Octavio Paz túto esejovú knihu v roku 1957. V tomto prípade sa autor vo svojej prvej časti zameriava na svoje rodné Mexiko a uskutočňuje štúdiu o mexickej poézii očami spisovateľa Sor Juana Inés de la Cruz a básnikov Juana Josého Tabladu a Josého Gorostizu.

V druhej časti, možno viac mnohostrannejšej, autorka napáda japonskú literatúru a umenie a poéziu, ktoré ho tak fascinovali. Na druhej strane sa odváža kritizovať film tým, že na veľkej obrazovke prejaví záujem o surrealistickú výstavu Luisa Buñuela. Súčasťou knihy sú aj zásahy spisovateľa do literárnej žurnalistiky.

quadrivium

Ako už názov napovedá, táto esej z roku 1965 predstavuje rozdelenie do štyroch častí podľa básnikov, ktorých sa týka: Rubén Darío, Ramón López, Fernando Pessoa a Luis Cernuda, ktoré podľa mexického spisovateľa vykonali. , prestávky s ohľadom na jeho poéziu.

V týchto prvých mladistvých veršoch autora sa jeho tvár ako romantického spisovateľa dá uhádnuť. Ako zvedavosť pozostáva Wild Moon iba zo siedmich básní rozdelených na iba štyridsať strán, ktoré sa zaoberajú láskou, poéziou a ženami.

Zvyčajne bola zbierka básní v tom čase málo známa z dôvodu obmedzeného obehu kópií a nedostatočného vzhľadu v tlači.

Neprejsť!

Táto kniha bola autorom solídnou reakciou na vojnové sily v Španielsku. V roku 1936 vydalo mexické vydavateľstvo Sinbad jednu báseň v podobe brožúry s názvom: Neprejdú! , ktorý pripomínal bojový krik vedený stúpencami demokratickej strany na obranu Madridu proti armáde budúceho diktátora Francisco Franca.

Po úspechu tejto knihy boli Octavio Paz pozvané republikánskymi silami na druhý medzinárodný kongres antifašistických intelektuálov Španielska. S touto zbierkou básní básnika neuznali iba autori ako Rafael Alberti, Vicente Huidobro alebo Antonio Machado, a to nielen na oboch stranách rybníka, ale začal sa etablovať ako veľký univerzálny básnik mexických písmen 20. storočia.

Pod vašim jasným tieňom a inými básňami o Španielsku

O rok neskôr, v tomto úzkom politickom vzťahu medzi spisovateľom a materskou krajinou, jeho báseň neprejdú! V roku 1937 bol znovu vydaný spisovateľom Manuelom Altolaguirrom pod poéznou antológiou Bajo tu clara sombra y otros básne sobre España.

Španielsky esejista Juan Gil-Albert ocenil iniciatívu Octavia Paza písomne, ako verše mexického autora nijakým spôsobom neprejavili falošné obavy alebo opustenie kritickej situácie republikánskych vojsk.

Medzi kameňom a kvetinou

Tentoraz, namiesto toho, aby sa pozrel za svoje hranice, Octavio Paz presmeroval svoj pohľad smerom k obzoru najstaršej Mesoamerice. Týmto spôsobom publikuje Medzi kameňom a kvetinou pri analýze a úvahách o vývoji potomkov Aztékov.

V súčasnosti je kniha považovaná za jednu z prvých dlhých zbierok básní, pretože pozostáva zo štyroch častí jasne ohraničených na základe štyroch hlavných prírodných prvkov: kameňa, zeme, vody a svetla.

Prvé dve sa týkajú sociálneho a ekonomického odkazu mezoamerickej civilizácie, tretí sa zameriava na postavu roľníka a štvrtý na dôsledky kultúrneho zavedenia kapitalistického systému voči tomuto ľudu.

Kniha je ovplyvnená výletom, ktorý by Octavio Paz začal znovu do Spojených štátov v roku 1943 vďaka udeleniu štipendia nadácie Guggenheim Foundation, s ktorým mohol prísť do kontaktu s anglickou a severoamerickou poéziou.

V tomto duchu by kontakt s básnikmi ako Walt Whitman, Ezra Pound, Wallace Stevens alebo TS Elliot znamenal pred a po jeho štýle. Spisovateľova poézia by sa oslobodila od starých väzieb mexickej poézie a predstavila nové prvky postmodernej lyrickej estetiky, ako je použitie voľného verša, historických denných detailov alebo spojenie hovorových dialógov so silnými tradičnými obrazmi.

čestné slovo

Názov práce sa odvoláva na paradoxné poňatie slobody, ktoré musí byť niečím obmedzené, rovnako ako poézia je podmienená jazykom.

Táto poetická antológia publikovaná v roku 1960 zahŕňa vyššie uvedenú báseň Piedra de sol a básne Octavia Paza napísané v rokoch 1935 až 1957. Je to jedno z prvých veľkých antológií spisovateľa a považuje sa za jedno z najdôležitejších lyrických diel v španielčine 20. storočia. pre jeho priekopnícky charakter. Prvá verzia knihy bola napísaná ako dôkaz pod menom Stále v roku 1942, ktorý bol konečne uverejnený v roku 1949.

V tomto zmysle je zbierka básní Libertad Under Word otvoreným svedkom svojej doby, pretože v nej možno zistiť stopy umeleckých a literárnych prúdov a hnutí, ako je surrealizmus. Pozoruhodné je, že kniha stojí ako avantgardná publikácia v plnom prúde.

V nej možno nájsť nové parametre súčasnej latinskoamerickej poézie. V skutočnosti, v jednej z básní to zahŕňa: Hymnus medzi ruinami, vznikne simultaneizmus, nová umelecká forma, ktorú vymyslel spisovateľ.

Pre mexických spisovateľov a vedcov sochy Alberta Ruyho Sáncheza je toto dielo vyspelou formuláciou Octavia Paza spolu s El laberinto de la soledad a ¿Águila o sol? koncom štyridsiatych rokov ako spisovateľ.

¿

Publikované v roku 1951, u Aguila o sol? Je to cesta mystických znalostí, ktorá vedie autora k tomu, aby sa ocitol v troch častiach, ktoré tvoria knihu napísanú v próze a poézii. S ním je potvrdený jeho génius ako básnik a vplyv má na jeho štýl Rafael Alberti alebo Jorge Guillén.

Prvá časť s názvom Nútená práca sa vyznačuje vzdelávacou povahou. V ňom sa snaží nájsť úlohu slov a očistiť všetko zlo a zlozvyky, aby dosiahol poetickú čistotu.

Ďalej autor predstavuje Quicksand, kde používa sériu krátkych próz, aby z nich vystúpil a dosiahol tak jasnosť, ktorá ho vedie k jeho tretej a poslednej časti nazvanej ako názov knihy, teda ¿Águila alebo slnko?

Slnečný kameň

Dôkazom tejto presnosti a poetickej starostlivosti o spisovateľa je Piedra sol, báseň z roku 1957, ktorá sa skladá z 584 hendekasyllov (11-slabika veršov) publikovaných v Tezontleho zbierke Fondu hospodárskej kultúry.

V básni básnické ja vydá cestu, v 584 veršoch, cez ďalšie milované telo, rovnakým spôsobom, ako Venuša začína svoju cestu k Slnku za 484 dní. Spojenie medzi poéziou a ľudskou krehkosťou sa uskutočňuje prostredníctvom veľkého počtu obrazov, ktoré narážajú na prírodu a búrlivý čas.

Ako zvedavosť, báseň končí ako začína, vždy si pamätá cykly života, ktoré zahŕňajú začiatok a koniec: „prechádzka po rieke, ktorá zakrivuje, postupuje, ustupuje, robí odbočku a vždy dorazí“.

Násilné obdobie

Po návrate zo zahraničia do Mexika vidí Octavio Paz v roku 1958 knihu Violent Station, knihu katalogizovanú ako jedna z najvplyvnejších zbierok básní v tom čase básnika kvôli svojmu tvorivému bohatstvu a nesúladu s mexickými básnikmi, ktorí stále stávkovali Podľa starých spôsobov

Po návrate do svojej rodnej krajiny sa spisovateľ stal jedným z najväčších predstaviteľov kultúrnych zmien a nachádzal v skupine mladých spisovateľov, medzi ktorými bol Carlos Fuentes, bojová sila na obnovu umeleckého a literárneho života v Mexiku.

V tejto knihe o intímnej poézii je to pieseň na konci mladosti písania. V ňom vynikajú básne ako Hymnus medzi ruinami, Piedra de sol, Fuentes alebo Mutra, ktoré napísal počas svojho pobytu v Indii ako veľvyslanec. Verše v tejto knihe sú naplnené duchovným stretnutím, ktoré zažilo pri svojich predchádzajúcich cestách do Japonska, práve tam, kde jeho vzťahy s Východom začali rásť.

Spojenie s poetickými formami typickými pre Japonsko, ako je napríklad haikská báseň, mu pomohlo šetriť jazykom jeho poézie, aby vyjadril intenzívne emócie niekoľkými slovami. Súčasne ju skombinovať s myšlienkou nedokončeného verša, čo bolo v čase španielskej tradície úplne nemysliteľné.

Salamander, 1958-1961

Spisovateľ predstavil v tejto publikácii niekoľko básní, ktoré napísal v rokoch 1958 až 1961. Zámerom týchto veršov bolo poskytnúť nový a odlišný pohľad na okolnosti, pretože tento Octavio Paz sa zameriaval na začlenenie záhadných a nelogických prvkov.

Celý vietor

V tomto zozname je potrebné urobiť pauzu, aby sme urobili krátku poznámku k Celému vetra, jednej z najdlhších a naj symbolickejších básní Octavia Paza, venovaných tomu, čo by bola jeho veľká láska do dňa jeho smrti, Marie Jose Tramini.

Hovorí sa, že mexický spisovateľ prišiel v roku 1962 na diplomatickú recepciu v dome v Naí Dillí, kde sa stretol s manželkou Marie Jose Tramini v čase politického poradcu francúzskeho veľvyslanectva, spolu s politickou skupinou a jej manželom počas rozhovoru v záhrada.

Jeho pobláznenie bolo také, že čoskoro napísal túto báseň obklopenú budhistickou atmosférou, ktorú navštevoval ako veľvyslanec v Indii, Pakistane a Afganistane. V deväťstránkovej básni sa v autorovej poetike objavuje spoločný prvok: cyklické pohyby, ktoré sa neustále snažia vo verši nasledovať, v rovnakom čase vytvárajú rôzne priestory, ktoré sa zdajú byť jedno.

biely

V roku 1967 na Blanca dopadlo svetlo experimentálneho halo poézie a tvorivosti, ktoré už roky vyžarovalo od spisovateľa. Báseň, vytlačená v špeciálnej edícii, ktorá uspokojila mimoriadnu kvalitu obsahu, je ukážkou poetickej obnovy.

Ako vysvetľuje spisovateľ Alberto Ruy Sánchez, text pozostáva z listu, ktorý sa postupne „rozširuje a rozvíja, určitým spôsobom vytvára text, pretože samotný priestor sa stáva textom. Myšlienka je, že čítanie sa stáva rituálom, cestou s rôznymi možnosťami. Ako zvedavosť, možno báseň čítať až v šiestich rôznych kombináciách čítania.

Kus je príkladom toho, ako z ničoho neexistujú nekonečné možnosti tvorenia a slobody. Celá existencia je možná z prázdnej stránky.

Vizuálne disky (1968)

Predchádzajúce experimenty Blanca y Topoemasa dosahujú svoj vrchol pomocou Discos visuals, ktorý publikoval v roku 1969 maliar Vicente Rojo, ktorý mal na starosti umeleckú realizáciu diela.

V tomto diele Octavio Paz pokračuje v stávke na surrealistické básne a konkrétny charakter predchádzajúcej poézie Topoemas y Blanco. Ako zvedavosť sa práca skladá zo štyroch diskov, ktoré navrhol Vicente Rojo a čítali nelineárnym spôsobom, aby ich bolo možné striedať, čo vedie k novým fragmentom básní.

Vydanie je stávka, ktorá napodobňuje čitateľa, aby si s prácou zahral a aby si uvedomil typ poetického štýlu, ktorý Octavio Paz začne implementovať: poézia v pohybe.

Východný svah (1969)

Skúsenosti z ciest mexických spisovateľov Indiou zanechali hlboké stopy v jeho neskorších veršoch, pokiaľ ide o témy ako láska. Najmä ten, ktorý sa zozbieral počas svojho druhého pobytu v ázijskej krajine počas šiestich rokov.

V tomto zmysle bola Ladera este vydaná v roku 1969 pod redakciou Joaquína Mortiza, súboru básní napísaných v rokoch 1962 až 1968, ktoré ukazujú veľkú zmenu, ktorú autor dosiahol na úrovni erotickej poézie. Verše v tejto zbierke básní vynikajú jednoduchým jazykom, prirodzenosťou obrazov a exotikou Východu.

Topoems

Táto cesta básnického skúmania nových foriem pokračuje v priamej línii s vydaním šiestich básní s názvom Topoemas v Revista de la Universidad de México v roku 1968. Topoeme sa týka tých veršov, v ktorých zaujíma hodnota slov sémantická hodnota.

Šesť básní je určených rôznym priateľom a osobnostiam kruhu Octavia Paza a prostredníctvom nich experimentom básnika v štýle kaligramov Apollinaire. Čítanie je prevažne vizuálne, vychádza z parametrov konkrétnej poézie a rozširuje mnohostranný a interpretačný charakter čitateľa.

Strom vo vnútri

S touto prácou odhalil Paz skupinu básní, ktoré napísal od roku 1976. Hlavná téma tejto zbierky básní sa týkala existenciálnych otázok, lásky, ľudskej bytosti, komunikácie a rozsiahlej reflexie na konci tejto knihy. život.

divadlo

Rapacciniho dcéra

V roku 1956 publikoval v Mexickom literárnom časopise, ktorý bude jedinou hrou básnika s názvom La hija de Rapaccini. Skladba pozostáva z jedného aktu a vychádza z príbehu amerického Nathaniela Hawthorneho. Ten istý rok bol predstavený pod vedením Héctora Mendozu v Teatro del Caballito de México.

Verzia Octavia Paza je dráma upravená na javisko gestom bájky, kde sa každá postava ukáže ako alegória ľudského pocitu. Práca je plná neskutočných nuancií, ktoré sa snažia odhaliť súvislosti medzi láskou, životom a smrťou.

rozhovory

frázy

- „Svet sa rodí, keď dvaja bozkajú.“

- „V zamrznutej vode sebeckého výpočtu je to spoločnosť, a preto sú láska a poézia okrajové.“

- "Svetlo je ako veľa tieňov: nedovoľuje ti to vidieť."

- „Na každom erotickom stretnutí je neviditeľná a vždy aktívna postava: predstavivosť.“

- „Náš kult smrti je kultom života a láska je hladom po živote, túžba po smrti.“

- „Pamäť nie je to, čo si pamätáme, ale to, čo nám pripomína. Pamäť je dar, ktorý nikdy nekončí. “

- „Spisovateľ musí vydržať osamelosť, pretože vie, že je to okrajová bytosť. To, že sme spisovatelia len okrajoví, je skôr odsúdením ako požehnaním. “

- „Najnebezpečnejšou ľudskou masou sú tie, do ktorých sa vstrekuje jed strachu … strachu zo zmeny.“

- „Každá báseň je jedinečná. V každej práci bije vo väčšej či menšej miere všetka poézia. Každý čitateľ hľadá niečo v básni. A nie je neobvyklé, že ho nájde: už ho mal vnútri. “

- „Zdá sa mi, že neprijateľné je to, že sa spisovateľ alebo intelektuál odovzdá strane alebo cirkvi.“

1. Tamaro, E. (2004 - 2019). Octavio Paz. (Neuvádza sa): Životopisy a životy. Získané z: biografiasyvidas.com.
2. Octavio Paz. (2019). Španielsko: Wikipedia. Obnovené z: es.wikipedia.org.
3. Octavio Paz. Životopis. (2015). Španielsko: Instituto Cervantes. Obnovené z: cervantes.es.
4. Octavio Paz. (S.f.). Mexiko: Fundación Paz. Obnovené z: fundacionpaz.org.mx.
5. 10 skvelých fráz od Octavio Paz. (2018). Mexiko: Gatopardo. Získané z: gatopardo.com.