GEORGES BRAQUE: BIOGRAFIA, ŠTÝL, REPREZENTATÍVNE DIELA - BIOGRAFIE - 2026

Georges Braque (1882-1963) bol spolu s Pablom Picassom jedným z najdôležitejších vývojárov a predstaviteľov kubizmu. Počas jeho aktívnych rokov bol maliar, sochár a navrhovateľ. Zúčastnil sa tiež ako vojak v prvej svetovej vojne.

Braque začal svoju kariéru veľmi mladý, keď mal iba 17 rokov. Počas prvých rokov svojho života sa venoval maľbe domov, čo mal aj otec a dedko.

Francúzsky maliar Paul Cézanne bol jedným z najväčších vplyvov, ktoré mal Braque počas svojho umeleckého výcviku. Na jeho priateľstvo a spory s Pablom Picassom sa však bude vždy pamätať. Medzi nimi sa podarilo urobiť z kubizmu jeden z najdôležitejších umeleckých štýlov všetkých čias.

Braque experimentoval aj s inými štýlmi. Jeho prvé práce mali charakteristiky impresionizmu a neskôr sa naklonil k Fauvismu.

Jeho diela boli vystavené v najdôležitejších múzeách na svete. Bol dokonca prvým maliarom, ktorého práca bola počas života vystavená v múzeu Louvre. Je považovaný za tvorcu koláže ako umelecký prejav. Hral tiež veľmi dôležitú úlohu pri používaní čísiel a písmen v obrazoch.

životopis

Skoré roky

Georges Braque bol francúzsky maliar, ktorý sa narodil v malom meste neďaleko Paríža s názvom Argenteuil. Na svet prišlo 13. mája 1882 spojením Charlesa Braque a Augustina Johaneta. Georges mala dve sestry.

Počas prvých rokov svojho života žil Braque v dome svojho starého otca. Vyrastal v rodine amatérskych maliarov a umelcov. Tento vplyv umožnil Braqueovi začať kreslenie už vo veľmi mladom veku. Jeho otec mu povedal o dôležitých osobnostiach ako Monet alebo Gustave Caillebotte.

V roku 1890 sa rodina Braque presťahovala do Le Havre, mesta severozápadne od Paríža, ktoré zažilo impresionistické hnutie veľmi intenzívne.

Braque navštevoval verejnú inštitúciu a vo svojom voľnom čase sprevádzal svojho otca v práci ako maliar v domácnosti. Medzi jeho záľuby patrila aj flauta a športy ako box.

V roku 1912 sa oženil s Octavie Eugenia Lapré, známejšou ako Marcelle Vorvanne. Bola vzorom času, o tri roky staršia ako Braque. Pár sa stretol o dva roky skôr vďaka Pablovi Picasso. Počas prvých rokov manželstva žili v malom mestečku Sorgues na juhu Francúzska.

Prvá svetová vojna

Keď sa prvá svetová vojna začala v roku 1914, francúzska armáda bola povolaná do Georges Braque. Maliar sa pripojil k svojmu pluku v Amiens a zastával hodnosť seržanta. Do decembra toho istého roku bol už povýšený na poručíka.

V máji 1915 Braque utrpel pri výbuchu vážne zranenia hlavy. Bol operovaný na bojisku a potom bol poslaný do nemocnice v Paríži, kde zostal niekoľko mesiacov.

Braque na chvíľu stratil zrak, aj keď znovu získal svoje schopnosti. Do vojny sa vrátil v apríli 1916, hoci nebol úplne uzdravený. O pár mesiacov neskôr bol prepustený a vrátil sa so svojou ženou do Paríža.

Tri roky bol preč od obrazov kvôli jeho účasti na vojne a následkom výbuchu. Trvalo mu dlho, kým sa vrátil do práce, ktorá čakala.

štúdie

Maliarske vzdelanie mal spočiatku v Le Havre, kde sa venoval rodinnej práci. V roku 1900 sa presťahoval do Paríža, kde navštevoval Humbertovu akadémiu, inštitúciu, ktorej sa zúčastnili viacerí významní maliari ako Francis-Marie Martínez a Marie Laurencin. Tam Braque mal prvý prístup s terénnymi úpravami.

Braque sa venoval štúdiu najreprezentatívnejších umeleckých prejavov iných čias. Predčasne opustil školu, keď si myslel, že sa nemôže naučiť nič nové a hľadal miesto, kde by mohol mať svoje vlastné štúdio. Jeho prvotné diela boli zničené, pretože ich Braque nepovažoval za dobrých.

Počas prvých dní Braque platil modelkám, aby prišli do svojho štúdia a slúžili ako múzy. Maliar prvýkrát vystavoval svoje diela na verejnosti v roku 1906 so šiestimi maľbami. Za svoju prácu musel zaplatiť.

Bol ovplyvnený mnohými umelcami. André Derain ho predstavil Fauvismu a dozvedel sa o práci Henriho Matisse a jeho charakteristickom použití farieb. Otho Friesz tiež podporil Braque záujem o Fauvism.

Hoci Paul Cézanne bol maliarom, ktorý najviac inšpiroval Braquea počas jeho začiatkov, a práve vďaka tomu začal jedno z jeho najznámejších diel: L'Estaque.

Kontakty s týmito maliarmi spôsobili, že Braque použil vo svojich prácach výraznejšie farby. Keď bol svedkom malby Pabla Picassa Mladé dámy z Avignonu, zmenil svoj smer kubizmu.

Vzťah so spoločnosťou Picasso

Picasso a Braque sa stretli v roku 1907 vďaka Guillaume Apollinaire, hoci priateľstvo medzi nimi začalo o dva roky neskôr. Apollinaire najprv povedal Braqueovi o veľkej zbierke nahých diel, ktoré Picasso odvtedy robil, a priviedol ho do svojho štúdia.

Obaja maliari sa za niekoľko rokov dostali veľmi blízko. Každý deň chodili do umeleckej galérie a bolo veľmi bežné vidieť ich okolo Montmartre. Obidve začali robiť rôzne diela, ktoré boli také podobné, že ani tí, ktorí sú im najbližší, nedokázali rozlíšiť, kto je autorom každého diela.

Obaja boli považovaní za vynálezcov kubizmu, ale Picassoho sláva bola omnoho vyššia ako sláva Braque, ktorý sa vždy zdal byť v pozadí.

Braque uznal, že sedem rokov boli schopní udržať si silné priateľstvo, napriek tomu, že ich osobnosti neboli nič podobné.

Neskôr sa Picasso a Braque stretávali príležitostne, ale vždy si navzájom prezerali prácu s určitou nedôverou. Picasso na výstave Braque najlepšie vedel povedať, že obrazy boli v miestnosti dobre zavesené.

rozdiely

Ako sami uznali, charakter oboch bol veľmi odlišný. Napriek tomu, že propagovali kubizmus, mali aj určité rozdiely na umeleckej úrovni. Braqueove diela boli viac potlačované, s menšou tendenciou zaoberať sa otázkami súvisiacimi so sexualitou.

Tiež sa veľmi líšili, pokiaľ ide o úroveň výroby. Picasso bol omnoho rýchlejší ako Braque, pre ktorého práca mohla trvať roky. Odhaduje sa, že v rokoch 1912 až 1914 dokončil Braque viac ako 50 prác, zatiaľ čo program Picasso dokončil viac ako tristo.

Verí sa, že najelitnejšie skupiny vo francúzskej spoločnosti boli viac naklonené dielom Braque. Historici tvrdia, že dôvodom je to, že Braque bol oveľa diskrétnejším umelcom.

Štýl

Georges Braque sa vo svojich obrazoch sústredil na zachytávanie neživých predmetov alebo na to, čo je v umení známe ako zátišie. Prežil dve veľmi výrazné obdobia v rámci kubizmu, na jednej strane sa jeho práce zameriavali na analytickú časť, ale ukázal aj charakteristiky syntetického kubizmu.

Zdroj: brau, prostredníctvom Wikimedia Commons.

V rámci analytického kubizmu bolo veľmi časté používanie geometrických útvarov. Zatiaľ čo v syntetickom štýle sa používalo koláž, čísla a písmená, niečo, v čom bol Braque priekopníkom vďaka použitiu rôznych techník.

Pre svoje koláže použil Braque všetky druhy materiálov. Výstrižky z rôznych publikácií, štítky alkoholických nápojov, obaly rôznych výrobkov (ako sú cigarety alebo potraviny) a akékoľvek farebné zdroje, ktoré by sa mohli dostať do rúk maliara. Picasso tiež použil túto techniku ​​a časom ju dokonca zdokonalil.

Počas svojho profesionálneho života experimentoval s rôznymi umeleckými pohybmi. Niektoré Braqueove diela obsahujú podrobnosti o impresionizme alebo fauaume. Jeho štýl sa vyvíjal aj z hľadiska použitia farieb. Počas vojny prešlo z jasných, honosných odtieňov na bezútešné scény.

Reprezentatívne práce

Georges Braque bol počas svojich aktívnych dní autorom viac ako 200 diel vrátane obrazov a sôch. Jedným z jeho najreprezentatívnejších diel bol obraz L'Estaque z roku 1906, ktorý ukázal mnoho podobností s prácami Paula Cézanneho.

V priebehu rokov sa Braque ukázal byť umelcom veľkej všestrannosti.

Bather

Táto práca bola známa aj pod menom Veľký nahý alebo Veľký cestovateľ. Je silne ovplyvnené použitím farieb Cézanne, Picasso a Matisse. Je to olej na plátne, ktorý je v súčasnosti vystavený v Paríži.

Braque v tejto práci (z roku 1907) nechal stranou reprezentáciu krajiny. Na znázornenie ženskej postavy použil niekoľko riadkov.

portugalský

Toto dielo nájdete v Bazilejskom múzeu umenia. Braque zachytil písmená a čísla v tomto obraze prvýkrát vďaka použitiu šablóny, ktorá slúžila ako vzor. Táto technika bola známa pod menom šablóny.

Zátišie

V druhej dekáde 20. storočia začal Braque experimentovať s novými formátmi. V Still Life zabudne na štvorcovú štruktúru plátien a predstavuje prácu s oválnym formátom.

Bol to spôsob, ako zanechať čisté geometrické tvary. Pre historikov táto nová prezentácia slúžila na vytvorenie novej formy vyjadrenia v rámci kubizmu.

Posledné roky

Počas štyridsiatych rokov sa Braqueho práca zmenila, najmä s použitím farieb. Druhá svetová vojna mala veľký vplyv na francúzskeho maliara. Tóny jeho obrazov boli tmavšie a sivé. Jeho práca bola spojená s bolesťou a smútkom. Počas posledných rokov maľoval čierne ryby, biliardový stôl a workshop.

Počas tejto fázy boli vtáky v Braqueových prácach veľmi prítomní. Z tohto dôvodu vyzdobil jeden z stropov múzea Louvre, kde je možné vidieť veľké vtáky na modrom pozadí. Dovtedy mal Braque už 70 rokov a jeho zdravie sa už zhoršilo. Výzdoba miestnosti Louvre trvala asi tri mesiace.

lúpeže

V priebehu rokov boli maľby Georgesa Braqua vyhľadávané zlodejmi. V roku 2010 bol z výstavy v múzeu moderného umenia v Paríži ukradnutý obraz Olivový strom pri rybníku z roku 1906. Spolu s Braqueho prácou urobili aj maľbu od Matisse, Modigliani, Légera a od Picassa.

Skôr, v roku 1993, boli ukradnuté aj dva Braqueove obrazy z múzea v Štokholme. V tomto prípade to bol Hrad a zátišie. Keď boli ukradnuté, žiadny z Braqueových obrazov nebol poistený.

uznanie

Spoločnosť Braque získala za život cenu Feltrinelliho v roku 1958. Táto cena je najdôležitejším ocenením v oblasti vedy a kultúry v Taliansku. Cena sa skladala z 20 000 lír pre Francúzov.

V roku 1951 dostal aj národný poriadok čestnej légie. Je to najdôležitejšia dekorácia, ktorú môže niekto dostať vo Francúzsku. Keď bol vymenovaný za veliteľa, dostal šesť dôležitých kategórií.

V roku 1961, dva roky pred jeho smrťou, sa Braque stal prvým maliarom, ktorého diela boli vystavené v Louvri, keď bol ešte nažive. V tomto ohľade porazil Picassa. Výstava bola kompiláciou jeho diel.

Vo Francúzsku existuje niekoľko akademických inštitúcií pomenovaných podľa maliara.

Keď Georges Braque zomrel v roku 1963, usporiadal sa pre neho štátny pohreb. Slávnostný ceremoniál navrhol a zorganizoval minister kultúry v súčasnosti André Malraux. Minister dokonca predniesol prejav prítomným a porovnal Braque s Victorom Hugom.

Referencie

1. Braque, G. (2014). Deň a noc. Barcelona: Cliff.
2. Danchev, A. (2006). Georges Braque. Praha: BB / art.
3. Gallatin, A. (1943). Georges Braque. New York: Wittenborn and Company.
4. Martin, A., a Braque, G. (1979). Georges Braque, štylistická formácia a prechod, 1900-1909. Harvardská univerzita.
5. Zurcher, B., Meister, G., Braque, G., a Zurcher, B. (1988). Braque, Life and Work. Fribourg: Kancelária du livre.