DADAIZMUS: PÔVOD, VLASTNOSTI, PREJAVY A PREDSTAVITELIA - LITERATÚRA - 2026

Dadaizmus bol kultúrne a umelecké hnutie sa narodil vo Švajčiarsku v roku 1916. V tom čase bola Európa v plnom rozsahu prvej svetovej vojne a mesto Zürichu stala útočiskom pre mnoho intelektuálov a umelcov, ktorí sa snažili uniknúť konfliktu. Niektorí z týchto utečencov boli zakladateľmi hnutia, napríklad Hugo Bell alebo Tristan Tzara.

Tvorcovia dadaizmu chceli zničiť všetky kódy a systémy v umeleckom svete. Ich hnutie, tvrdili, bolo v skutočnosti anti-umelecké. Táto pozícia však presahovala kultúru, pretože to bola totálna ideológia, ktorá sa snažila prelomiť buržoázne a humanistické schémy, ktoré viedli k vypuknutiu vojny.

Zdroj: Marcel Duchamp- Zdroj: Photoshop (ja), originálna fotografia GNU od Gtanguy

S týmto zámerom dadaisti stavili na úplnú transformáciu. Medzi jej princípy patrila sloboda jednotlivca, rozpor, náhoda a ochrana chaosu proti zavedenému poriadku. Jeho diela sa snažili zasiahnuť divákov prerušením predchádzajúcich umeleckých kódov.

Myšlienky tohto hnutia sa rýchlo šírili. Jeho členovia zostavili niekoľko manifestov, ktoré našli ozvenu v mnohých častiach sveta. Medzi miesta, ktoré najviac uvítali Dadu, boli Berlín s vysokým ideologickým zaťažením a New York.

Pôvod a historický kontext

19. storočie, najmä v druhej polovici, bolo obdobím napätia v Európe. Počas týchto desaťročí hrozba vojny medzi kontinentálnymi mocnosťami pretrvávala.

Napokon napätie spôsobené expanzionizmom, imperializmom a sociálnymi konfliktmi skončilo tým, čo sa každého obávalo. V roku 1914 sa začala prvá svetová vojna, ktorá o niekoľko týždňov zasiahla celý európsky kontinent.

V tejto súvislosti sa objavili prvé umelecké predvoje. Mali dvojaký význam: prerušenie predchádzajúceho poriadku a nádej na to, že prostredníctvom umenia dokážeme transformovať extrémne násilný a chaotický svet.

Zürich, raj pre intelektuálov a umelcov

Prvá svetová vojna alebo veľká vojna zastavili umelecký a intelektuálny život na kontinente. Niektorí autori patriaci k predvojom boli povolaní.

Niektorí zomreli a iní sa nemohli vrátiť k svojim tvorivým činnostiam. Do konfliktu sa zapojil Paríž, tradičné kultúrne hlavné mesto Európy, ktoré privítalo veľké umelecké avantgardy.

Intelektuáli a umelci, ktorí sa nemuseli prihlásiť, hľadali bezpečné útočisko. Cieľom, ktorý si ich vybrali, bolo Švajčiarsko, ktoré vo vojne zostalo neutrálne. V tejto krajine privítalo najviac intelektuálov mesto Zürich, ktoré sa tak stalo prvotriednym kultúrnym centrom.

Voltár kabaretu

Medzi intelektuálmi, ktorí sa uchýlili vo Švajčiarsku, boli členovia rôznych umeleckých avantgard, ako napríklad nemecký expresionizmus, francúzsky kubizmus alebo taliansky futurizmus.

V tomto prostredí navrhol básnik a divadelný režisér Hugo Bell a jeho manželka projekt otvorenia literárnej kaviarne, kde by sa mohli stretnúť všetci títo umelci. Tak sa zrodil kabaretný voltaire, ktorý bol slávnostne otvorený 5. februára 1916.

Bell ohlásil otvorenie v tlači a vyzval všetkých domácich obyvateľov Zürichu, aby prišli na miesto konania. Hovor bol úspešný a na kabaretnom voltaire sa okrem iných zúčastnili Tristan Tzara, Jean Arp, Marcel Janko a Richard Huelsenbeck.

Portrét Tristana Tzary (Robert_Delaunay)

Tvorba dadaizmu a význam pojmu

Dadaizmus sa narodil na jednom z prvých stretnutí v kabaretnom voltaire. Konkrétne to bolo 8. februára 1916, keď hnutie založila skupina umelcov.

Termín „dada“ bol vytvorený tromi zakladateľmi tohto prúdu: Jean Arp, Hans Richter a Tristan Tzara. Podľa jeho slov bolo ich stretnutie a samotný základ dadaizmu dôsledkom „umenia náhody“.

Existujú dve teórie o vytvorení pojmu dadaizmus. Podľa prvej osoby, ktoré sa zúčastnili zasadnutia, náhodne otvorili francúzsky slovník. Prvé slovo, ktoré sa objavilo na stránke, bolo „dada“, čo v tomto jazyku znamená „drevený kôň“.

Druhá hypotéza naznačuje, že v skutočnosti názov pochádza z prvých zvukov, ktoré dieťa vydáva: „da da“.

V oboch prípadoch bol spôsob, ako pomenovať hnutie, prvým protestom proti racionalizmu a intelektualizmu, ktorý bol podľa dadaistov vinný z toho, že vyprovokoval vojnu.

expanzia

Dadaisti už čoskoro začali organizovať činnosti so spoločným cieľom: šokovať a škandalizovať. Voltaire sa vďaka umeleckým návrhom tohto hnutia stal módnym miestom v meste.

V roku 1917 začali členovia hnutia vydávať časopis Dada a rôzne manifestácie o svojej iniciatíve.

V tom istom roku sa francúzsky maliar Francis Picabia, ktorý tiež žije vo Švajčiarsku, obrátil na Tzaru a pomohol mu dokončiť najdôležitejší dokument tohto hnutia: dadaistický manifest. To videl svetlo v roku 1918 a rozhodujúcim spôsobom prispel k rozšíreniu jeho myšlienok.

Po skončení prvej svetovej vojny sa Dada dostal do Nemecka a Paríža. Návrat niektorých utečencov v Zürichu do ich krajiny pôvodu zohral pri tejto expanzii dôležitú úlohu.

New York Group

Roue de bicykclette od Marcel Duchamp.

Zürich nebol jediný cieľ, ktorý si vybrali intelektuáli, ktorí sa chceli vyhnúť prvej svetovej vojne. New York v Spojených štátoch bol ďalším mestom, ktoré týchto utečencov privítalo. Medzi tými, ktorí tam prišli, boli Duchamp a Picabia, ktorí sa stali dvoma poprednými dadaistami.

Títo umelci využili kultúrne prostredie v New Yorku. V predchádzajúcich desaťročiach sa už objavili niektoré avantgardné prúdy, ktoré zdieľajú nihilistický a priekopnícky duch dadaistov.

Rok pred založením dadaizmu sa v New Yorku objavil časopis 291. Zúčastnili sa ho uvedení Duchamp a Picabia, ako aj Man Ray a Jean Crotti.

Dadaizmus v Nemecku

Jednou z krajín porazených vo Veľkej vojne v Nemecku bolo sídlo najviac politicky angažovaného dadaizmu. Nemeckí dadaisti boli v tom čase väčšinou komunisti alebo anarchisti.

Po vojne bolo zničené Nemecko a navyše muselo čeliť veľmi veľkej kompenzácii. V tejto súvislosti a podľa príkladu komunistickej revolúcie v Rusku sa nemecká spartakistická liga pokúsila rozvinúť svoj vlastný revolučný proces.

Medzi stúpencami spartakistov boli umelci, ktorí boli súčasťou hnutia Dada.

Bol to bývalý člen skupiny v Zürichu Richard Hülsenbeck, ktorý priniesol myšlienky hnutia do Berlína, hoci radikalizoval niektoré posty. Tento autor v roku 1918 predniesol prvý dadaistický prejav v Nemecku, v ktorom tvrdo zaútočil na ďalšie avantgardy, ako je expresionizmus alebo kubizmus.

Nemecké hnutie Dada stratilo časť svojho politického charakteru po vzniku Weimarskej republiky. Odvtedy sa venovali iba umeleckej stránke, oblasti, v ktorej predstavili nové techniky, ako je fotomontáž.

pokles

Väčšina odborníkov poznamenáva, že Dada začala upadať v roku 1923. O rok neskôr sa jej členovia rozhodli hnutie rozpustiť. Podľa samotných dadaistov to bolo tak, že ich popularita ich viedla k tomu, že odložili základné zásady provokácie.

Dadaistický manifest

Dadaistický manifest napísaný Tristanom Tzarom bol najdôležitejším dokumentom v histórii hnutia. Text bol prvýkrát zverejnený v 3. čísle časopisu DADA, v Zürichu v roku 1918.

Tzara, ktorého skutočné meno bolo Samuel Rosenstock, sa stala jednou z najdôležitejších osobností dadaizmu. Okrem autorstva manifestu organizoval aj množstvo pouličných prehliadok, v ktorých uplatnil svoje predstavy o umení.

Ďalšími dôležitými textami v tomto hnutí boli Manifest o slabej láske a horkej láske a La premiéra aventure céleste od Mausleur Antipyrine, obidva tiež produkoval Tzara.

Tri čísla časopisu Dada. Upravené v rokoch 1917 a 1921

obsah

Tzara použila manifest Dada na vysvetlenie toho, ako vznikol názov hnutia a aké sú jeho zámery.

Text odrážal odpor dadaistov voči platnosti logiky a vplyvu morálky na umelecké diela. Na rozdiel od toho navrhli nadradenosť iracionálnych a potvrdili potrebu estetickej podvratnosti ako formy protestu.

Okrem odmietnutia morálky sa Tzara postavila aj proti psychoanalýze, iným avantgardným prúdom a že literatúra mala didaktické tvrdenia. Dôležité bolo ísť proti norme, s individuálnou slobodou ako zástavou.

fragmenty

Charakteristika dadaizmu

Bitka bojovala počas prvej svetovej vojny

Dadaizmus bol hnutím, ktoré bolo jednoznačne proti realite tej doby. Bolo to teda proti usadzovaniu, proti umeniu a proti sociálnemu. Väčšina ich výsmechov bola zameraná na buržoáznu spoločnosť, ktorú obviňovali z vypuknutia prvej svetovej vojny.

Jeho spôsob, ako tieto myšlienky zobraziť, bol akýmsi experimentálnym umením. Spočiatku boli kabaretové predstavenia veľmi známe. V nich, rovnako ako v iných činnostiach, neskrývali svoj zjavný úmysel vyvolať kontroverzie alebo dokonca rušenia.

Sociálna kritika

Ako už bolo uvedené, dadaizmus sa vyznačoval kritikou buržoáznej spoločnosti tej doby. Všetky umelecké žánre preto museli predstavovať kritickú perspektívu tejto spoločnosti. V tomto ohľade došlo k prestávke s modernistickou koncepciou, ktorá bránila autonómiu umenia s ohľadom na jeho prostredie.

Väčšina odmietania dadaistov bola spôsobená zúrivosťou vojny v Európe. Konflikt bol pre nich nevyhnutným dôsledkom buržoáznej kultúry a významu, ktorý pripisoval nacionalizmu a racionalizmu.

V tomto zmysle možno povedať, že dadaizmus prijal nihilistickú filozofiu a odmietol všetky „ismy“, kultúrne normy, prevládajúce hodnoty a zákony.

Anti-umelecké hnutie

Veľkým paradoxom dadaizmu bolo jeho vyhlásenie ako hnutia proti umeniu. Zatiaľ čo tradične museli byť umelecké diela originálne a večné, dadaisti odmietli oba predpoklady.

Z tohto dôvodu dadaisti používali hromadne vyrábané prefabrikované materiály, ako sú fotografie, maľby a iné predmety. Pre nich bol výber týchto materiálov, nevytvorených s umeleckými predpokladmi, rovnako dôležitý ako nápad.

Nakoniec, akýkoľvek predmet, bez ohľadu na to, ako každodenný, sa môže stať umením len tým, že ho umiestni do správneho kontextu. Najlepším príkladom toho bol bezpochyby „El Urinal“, pisoár, ktorý vystavoval Marcel Duchamp a stal sa umeleckým dielom.

Tieto každodenné materiály, nazývané ready-made, demonštrovali, že umenie bolo pominuteľné a zbavili ho slávnosti, s ktorou bolo oblečené.

Hodnota nárazu

Jednou z taktík používaných dadaizmom na vyprovokovanie divákov bolo spochybnenie hodnôt a štandardov, ktoré boli dovtedy prijaté.

Dopad, šok, bol základom výtvorov dada. Zámerom bolo napadnúť spokojnosť a citlivosť verejnosti tej doby. To by malo okrem prerušenia umeleckých pravidiel slúžiť aj tomu, aby spoločnosť začala tieto pravidlá kriticky zvažovať.

Iracionalizmus

Pre dadaistov bol racionalizmus jednou z najdôležitejších charakteristík buržoáznej spoločnosti, na ktorú zaútočili. Z tohto dôvodu sa hnutie rozhodlo pre opak: iracionálne.

V tejto snahe o iracionalizmus dadaisti využili Freudove myšlienky o bezplatnom združovaní. Jednalo sa o oslobodenie nevedomia z porušovania morálnych, estetických a etických noriem, ktoré spoločnosť ukladá.

Technika voľného združovania bola široko používaná autormi dada. Spolu s ňou tvorcovia, ktorí prijali toto hnutie, pri tvorbe svojich diel zahrnuli aj šancu.

dadaizmus

Na začiatku bola literatúra umeleckou činnosťou par excellence pre dadaizmus. Ako sa uvádza v jej zásadách, autori hnutia sa snažili postaviť proti všetkým normám stanoveným buržoáznou kultúrou.

Za týmto účelom vyvinuli techniky písania, pokiaľ je to možné, od tradičných kánonov. Okrem toho bola téma výslovne vybraná tak, aby rozhorčila buržoáziu, ako aj položila nepríjemné otázky o úlohe umelca, samotného umenia a spoločnosti.

Portrét André Bretona, jedného z literárnych predstaviteľov dadaizmu. Práca Victora Braunera.

Témy a techniky

Ako už bolo uvedené, Dada bola definovaná ako anti-umelecká a provokatívna. V prípade literatúry autori používali obscénne slová a texty vytvorené pomocou vizuálnych hier na protest proti buržoáznej spoločnosti a na preukázanie odmietnutia vojny.

Časť práce bola šokovaná týmito prácami, ktoré očividne spôsobili spokojnosť dadaistov.

Ďalšími charakteristikami literárnej produkcie bola skupinová spolupráca, spontánnosť a využitie šance na formovanie výtvorov. Podobne autori dada opustili tradičné štylistické kánony, napríklad meter poézie.

Dadaizmus v architektúre

Aj keď architektúra nie je oblasťou, do ktorej sa nápady Dada najlepšie hodia, nájdete niekoľko príkladov, najmä v Nemecku.

Johannes Baader, priateľ architektov Raoula Hausmanna, bol jednou zo súčastí politickej frakcie dadaizmu v Berlíne. Už v roku 1906, desať rokov predtým, ako sa objavili dadaisti, navrhol tzv. Svetový chrám, miesto bohoslužby, ktoré malo určité vlastnosti, ktoré ho spájali s hnutím.

Neskôr, v roku 1920, sa podieľal na výrobe Veľkej plasto-dio-dada-drámy, sochy predstavenej na veľtrhu Dada v Berlíne toho roku.

Odborníci sa domnievajú, že Baaderova práca ukazuje kombináciu utópie a satiry, ktorá ju spája s dadaizmom.

Hannover

Napriek dôležitosti Baadera v hnutí Dada boli najlepšie príklady architektúry, ktorú vytvorili stúpenci hnutia, v Hannoveri, tiež v Nemecku. Kurt Schwitters, grafický dizajnér s niekoľkými pozadiami v oblasti architektúry, vytvoril svoju vlastnú osobnú značku s názvom Merz.

Medzi jeho dielami patrili dočasné inštalácie, ktoré vytvoril v miestnostiach svojho domu. Mnohé z nich pozostávali zo zjednotenia umenia a každodenného života, z domáceho do niečoho meniteľného a zvláštneho.

Ludwig Mies van der Rohe

Najdôležitejším architektom hnutia Dada bol bezpochyby Mies. Po návšteve Dada Fair v Berlíne v roku 1920 zmenil svoj klasicistický štýl. Od tej chvíle začal vyrábať skutočne nové fotomontáže, ktoré sa snažili ovplyvniť publikum. Najlepším príkladom bol jeho projekt pre vežu Friedrichstrasse.

Mies pokračoval vo svojom vzťahu s dadaizmom v spolupráci s časopisom G, ktorý bol vydávaný až do roku 1926. Vplyv zhromaždení, ktoré Mies uskutočnil, sa dostal k veľkým architektom, ako je Le Corbusier, ktorý podobné techniky použil pri prezentácii svojho plánu Voisin v roku 1925.

Ďalším z projektov, ktoré Mies predstavil s jasnými vzťahmi k dadaizmu, bol jeho návrh na Alexanderplatz, jedno z najznámejších miest v Berlíne.

dadaizmus

Aj keď dadaizmus mal silný vizuálny charakter, možno nájsť aj príklady použitia jeho myšlienok v hudbe. Medzi nimi aj zvukové básne zložené Kurtom Schwittersom alebo hudba zložená z programu Picabia a Ribemont-Dessaignes pre festival Dada v Paríži v roku 1920.

Ďalšími skladateľmi, ktorí napísali hudbu Dada, boli Erwin Schulhoff, Alberto Savinio alebo Hans Heusser. Na druhej strane časť komponentov Les Sixo spolupracovala s členmi hnutia Dada.

Dadaizmus v maľbe

Maľovanie bolo jedným z najpoužívanejších umeleckých žánrov dadaistov. Podobne ako vo zvyšku svojej tvorby, maliari hnutia opustili tradičné techniky a témy. Zvlášť vyniká použitie koláží vyrobených z rôznych materiálov.

vlastnosti

Obraz ponúkol Dade najlepší rámec, ktorý ukázal nepokoje a iracionalizmus umelcov. Picabia a časť práce Picasso a Dalí sú najdôležitejšími príkladmi tohto trendu.

Maliari dada používali svoje diela na kritiku spoločenskej reality svojej doby. Urobili to tak, že odmietli tradičnú estetiku a dielami, ktoré mali provokovať verejnosť.

Jeho hlavnou charakteristikou bolo použitie neobvyklých materiálov s cieľom obnoviť umelecké vyjadrenie. Mnohé z jeho diel tak pozostávali z fotomontáží vyrobených z novín, novín, látky alebo štítkov. Maliari dada používali veľa šrotu a prezentovali ich ako umelecké predmety.

Hlavní predstavitelia

Prví dadaisti sa objavili vo Švajčiarsku a vytvorili takzvanú skupinu v Zürichu. Neskôr sa hnutie rozšírilo na ďalšie miesta, napríklad do Nemecka, Paríža alebo New Yorku.

Tristan tzara

Rumunský básnik Tristan Tzara je známy tým, že je autorom dadaistického manifestu, ako aj ďalších dokumentov, v ktorých vysvetlil antaretistické princípy hnutia.

Tzara, ktorého skutočné meno bolo Samuel Rosenstock, sa považuje za jedného z najväčších vývozcov tohto kultúrneho hnutia. Medzi jeho diela patrí zbierka básní Prvé nebeské dobrodružstvo pána Antipirinu (1916) a dvadsaťpäť básní (1919).

Jean arp

Rovnako ako Tzara bol Jean Arp členom skupiny, ktorá vytvorila hnutie Dada. Jeho diela sa vyznačovali reliéfmi a kolážami. Rovnako vyvinul vlastnú ikonografiu organických foriem, trend pokrstený ako biomorfizmus, ktorý autor použil v mnohých sochách.

Niektoré z jeho najdôležitejších stvorení boli Pez y fúzy (1926) alebo Pastier oblakov (1953).

Marcel Duchamp

Asi najznámejším umelcom spomedzi tých, ktorí dodržiavali princípy dadaizmu, bol Francúz Marcel Duchamp. Bol to on, kto predstavil ready-made ako materiál pre umelecké diela tým, že začal brať každodenné predmety a zmeniť ich na umenie len kvôli zmene kontextu a vôle tvorcu.

Jedným z prvých príkladov ready-made bola práca vytvorená jednoducho umiestnením bicykla na stoličku. Jeho najslávnejšou a najkontroverznejšou tvorbou tohto typu bol Fontaine, jednoduchý hlinený hrnčiarsky pisoár umiestnený dozadu.

Max ernst

Nemecký sochár a maliar Max Ernst sa vydal rovnakou cestou ako ostatní dadovskí umelci. Keď teda hnutie zmizlo, stalo sa meradlom surrealizmu.

Jeho najinovatívnejšie diela boli charakterizované použitím nových techník v sochárstve aj maľbe. Jeho koláže, fotomontáže, zhromaždenia s recyklovanými materiálmi alebo jeho priehradky boli hlavnými príkladmi týchto stvorení.

Cormorants (1920), autor: Max Ernst

Jedna z jeho najznámejších výstav, ktorá sa konala v spolupráci s Baargeldom, prinútila účastníkov prechádzať medzi pisoármi. Zároveň dievča v prvom spoločenskom odeve recitovalo obscénne básne.

V tej istej miestnosti, kde sa to dialo, bol umiestnený drevený blok so sekerou pripojenou k nemu. Umelci vyzvali asistentov, aby sabrali sekeru a zničili blok. Okrem toho boli steny obložené kolážami so škandalóznym obsahom. Následky výstavy prinútili úrady, aby ju zavreli.

Francis Picabia

Francis Picabia bol francúzsky spisovateľ a maliar, ktorý sa od jeho vzniku zapojil do hnutia Dada. V tomto ranom období umelec spolupracoval s Tristanom Tzarom na vydávaní časopisu Dada.

Predtým, ako sa objavil dadaizmus, Picabia vyrábala veľmi farebné a kubistické obrazy. Od roku 1916 zmenil štýl a začal vytvárať vysoko satirické mechanické zariadenia.

Po skončení hnutia maliar opustil abstraktné reprezentácie a jeho diela sa začali zakladať na ľudských postavách, hoci nie naturalistických.

Man ray

Muž Ray bol pseudonym, ktorý používal umelec zo Spojených štátov Emmanuel Radnitzky, ktorý sa neskôr stal jedným z vodcov dadaizmu a surrealizmu. Jeho práca bola charakterizovaná hľadaním nezmyselných a iracionálnych konceptov prítomných v dadaistickej ideológii.

Jeho najznámejšou stránkou bolo fotografovanie, pretože obhajoval, že túto disciplínu možno považovať za umenie. Jeho obrazy boli odborníkmi klasifikované ako koncepčné a metaforické.

Týmto spôsobom je Ray považovaný za otca kreatívnej fotografie, plánovanej aj improvizovanej. Rovnako bol autorom dekonštrukcie fotografie, techniky, pomocou ktorej transformoval tradičné fotografie do laboratórnych výtvorov skreslením tvarov a tiel.

Dadaizmus v Mexiku

Aj keď dadaizmus ako taký sotva mal v Mexiku vplyv, objavila sa avantgardná tendencia, ktorá zhromažďovala časti jeho myšlienok. Stridentisti boli okrem tohto dadaistického vplyvu ovplyvňovaní aj kubizmom, ultraizmom, expresionizmom alebo futurizmom.

Toto hnutie bolo vysoko koncentrované v Mexico City, s niektorými zástupcami v Jalape a Veracruz. Bola založená spoločnosťou Manuel Maples Arce a bola v platnosti od roku 1921 do roku 1927.

Estridentisti boli charakterizovaní experimentálnou poéziou. Jeho publikácie boli navyše ilustrované maliarmi toho istého prúdu. Ako sa stalo v Berlíne, toto hnutie malo veľmi spoločenský charakter, pretože jeho členovia boli považovaní za revolucionárov, politických aj umeleckých.

Na druhej strane, v roku 1975 sa v mexickom hlavnom meste objavilo ďalšie literárne hnutie, ktorého charakteristiky ho spájajú s dadaizmom: infrarealizmus. Tento prúd vytvorilo dvadsať mladých básnikov, medzi ktorými vynikali Roberto Bolaño, Mario Santiago Papasquiaro a José Rosas Ribeyro.

dadaizmus

Prvé odkazy na dadaizmus v Kolumbii boli veľmi negatívne. Kolegovia z Kolumbie už v 20. rokoch písali o „smiešnosti Picassa a Picabia“.

Až o 50 rokov neskôr, s výskytom v krajine konceptualizmu, boli niektoré diela vyrobené s určitým vzťahom k dadaizmu. Medzi nimi vynikali výtvory Bernarda Salceda, umelca z Bogoty, ktorý použil prefabrikované prvky na tvorbu svojich diel. Samotný autor tvrdil, že sa snažil vyjadriť „logický nezmysel“.

Ďalším umelcom, u ktorého je možné nájsť dadaistický vplyv, je Álvaro Barrios, ktorý je obzvlášť vďačný za Duchampovu prácu.

Niektorí odborníci okrem toho tvrdia, že umelci ako Bernardo Salcedo a Marta Traya zhromažďujú aj niektoré nápady z dadaizmu. Prvý z nich je považovaný za jedného z najinovatívnejších sochárov v krajine celého 20. storočia.

A nakoniec, Kolumbia bola krajinou pôvodu umeleckej avantgardy zvanej nadaizmus. Vlastné meno pochádza zo spojenia medzi pojmom „dadaizmus“ a slovom „nič“. Toto hnutie bolo nesmierne literárne a jeho téma sa vyznačovala spoločenským vypovedaním.

Dadaizmus v Argentíne

Najväčším exponentom dadaizmu v Argentíne bol Federico Manuel Peralta Ramos, veľmi obľúbený umelec v 60. rokoch 20. storočia. Podľa niektorých kritikov krajiny bol tento autor akýmsi Marcel Duchamp z Buenos Aires.

Ďalším umelcom súvisiacim s dadaizmom bol maliar Xul Solar, ktorý si vytvoril vlastný vizuálny jazyk, v ktorom zmiešal expresionizmus, surrealizmus a samotný dadaizmus.

Dadaizmus v Španielsku

Ramón Gómez de la Serna. Obrázok zhotovený v roku 1928

Podobne ako zvyšok európskych umeleckých avantgard na začiatku 20. storočia, aj dadaizmus v Španielsku sotva našiel niečo nasledujúce. V tejto krajine konzervatívci aj progresívnici tieto hnutia odmietli, aj keď z rôznych dôvodov.

Prvý z nich bol proti všetkým inováciám, zatiaľ čo druhý sa domnieval, že ide iba o najvýhodnejších. Okrem toho Španielsko zostalo v prvej svetovej vojne neutrálnou krajinou, takže neexistovalo nič také ako odmietnutie konfliktu medzi dadaistami.

Len malá skupina, štýlovo liberálna, sa snažila zbierať myšlienky z Európy. Medzi nimi vynikali Ramón Gómez de la Serna, Guillermo de Torre a Rafael Cansinos Assens.

De la Serna bola maximálnym rozptyľovačom týchto avantgardných prúdov v Španielsku. Od roku 1908 sa zúčastňoval rôznych časopisov, ktoré propagovali rôzne umelecké prejavy. Tieto publikácie však boli bližšie k futurizmu alebo ultimizmu ako k dadaizmu.

Referencie

1. Morales, Adriana. Dadaizmus. Získané zo stránky todamateria.com
2. Molina, Angela. Vzhľadom k tomu, celkové pandemonium. Získané zo stránok elpais.com
3. Santa Cruz, Adriana. Tristan Tzara, zakladateľ dadaizmu. Získané zo stránok leedor.com
4. Artland. Čo je dadaizmus, dada art alebo dadaista? Citované z magazínu.artland.com
5. Artyyfactory. Dadaizmus. Zdroj: artyfactory.com
6. Prispievatelia umeleckých príbehov. Vzhľadom na prehľad a analýzu pohybu. Zdroj: theartstory.org
7. Editori encyklopédie Britannica. Dadaistov. Zdroj: britannica.com
8. Moma Learning. Prvá svetová vojna a Dada. Zdroj: moma.org
9. Esaak, Shelley. Čo je umenie Dada? Našiel sa z thinkco.com